خبرخوان بلاگ ایران

وقتی «داستان اسباب‌بازی» (1995) روی پرده رفت، هیچکس تصورش را نمی‌کرد که صنعت انیمیشن‌سازی را برای همیشه دگرگون کند اما این اتفاق رخ داد. ناگهان، آثار دوبعدی و دست‌ساز کنار رفتند و عصر انیمیشن‌های رایانه‌ای آغاز شد. با وجود این، فناوری‌های پیشرفته هرگز به تنهایی کافی نیستند؛ آنچه سه‌گانه‌ اصلی «داستان اسباب‌بازی» را جاودانه کرد، کیفیت بی‌نظیر شخصیت‌ها و داستان‌ها بود. وودی (تام هنکس) و باز (تیم آلن) بلافاصله به شخصیت‌هایی محبوب و سمبلیک تبدیل شدند و هرگز جایگاهشان را از دست ندادند. وقتی قسمت سوم روی پرده رفت، همه‌چیز به مثابه یک پایان شکوهمند بود؛ هیچ دلیلی وجود نداشت که قسمت دیگری ساخته شود. دیزنی اما نمی‌توانست به چنین فرنچایز پولسازی پشت کند، بنابراین قسمت چهارم هم اکران شد. «داستان اسباب‌بازی 4» فیلم نسبتا خوبی بود اما آیا چیز زیادی از آن به یاد می‌آورید؟ دیزنی همچنان علاقه‌ای ندارد که پرونده این مجموعه را ببندد و به‌زودی باید منتظر انیمیشن «داستان اسباب‌بازی 5» باشیم. خوشبختانه، این نسخه امیدوارکننده‌تر به نظر می‌رسد و با توجه به صحبت‌های اخیر کارگردان آن، اندرو استنتون، ظاهرا مهم‌ترین قسمت این فرنچایز هم هست.

این فرنچایز باید با «داستان اسباب‌بازی 3» به پایان می‌رسید

«داستان اسباب‌بازی» فیلم جریان‌سازی بود اما واقعیت این است که دنباله‌اش انیمیشن به مراتب بهتری از آب درآمد؛ اثری که با 171 نقد، میانگین امتیاز 100 درصد را در راتن‌تومیتوز دارد. یازده سال بعد، «داستان اسباب‌بازی 3» اکران شد و تقریبا همه آن را تحسین کردند (میانگین امتیاز 98 درصد با 307 نقد). فرقی نمی‌کند کدام قسمت این سه‌گانه مورد علاقه‌ی شماست، آنچه قابل بحث نیست این است که «داستان اسباب‌بازی 3» یک پایان بی‌نقص داشت. پایان‌بندی‌اش کامل بود و هیچ حرف و حدیثی هم باقی نگذاشت.

اما همان‌طور که بالاتر اشاره شد، نمی‌توان به پول پشت کرد. دیزنی می‌دانست که این فیلم‌ها می‌فروشند، بنابراین جای تعجب نبود که «داستان اسباب‌بازی 4» سال 2019 از راه رسید. روی کاغذ، همه‌چیز عالی است: نقدها مثبت بودند و فیلم از مرز فروش 1 میلیارد دلار عبور کرد. با این حال، ضعف‌ها هم مشخص بودند: شخصیت فورکی جذابیت زیادی نداشت و داستان هم بخش عمده‌ای از تاثیرگذاری‌اش را از دست داده بود. «داستان اسباب‌بازی 4» فیلم خوبی بود، اما غیرضروری.

«داستان اسباب‌بازی 5» مسیر متفاوتی را ترسیم می‌کنید

زمانی که پیکسار خبر ساخت «داستان اسباب‌بازی 5» را اعلام کرد، کمتر کسی خوشحال شد. طرفداران سوالات مشخصی داشتند: چند تا از این فیلم‌ها قرار است ساخته شود؟ و اگر یکی از آن‌ها بد باشد و میراث مجموعه را خراب کند، چه می‌شود؟ خوشبختانه، تا اینجا همه‌چیز امیدوارکننده بوده است. تیزر تریلر فیلم مدتی قبل منتشر شد و نمی‌توان نسبت به آن انتقادی داشت. اسباب‌بازی‌های محبوب ما همچنان با بانی زندگی می‌کنند تا اینکه هدیه‌ی جدیدی می‌گیرد. این هدیه یک عروسک یا اسباب‌بازی نیست بلکه ترسناک‌ترین چیز ممکن است: یک تلبت!

اندرو استنتون که «در جستجوی نمو» و «وال-ای » را کارنامه دارد و فیلمنامه قسمت پنجم را هم نوشته، در مصاحبه اخیرش با امپایر، گفت که در تلاش بوده تا وضعیت کنونی جهان ما را منعکس کند، و او پُر بیراه نمی‌گوید: «فیلم درباره‌ی درک یک مشکل وجودی است: اینکه هیچ‌کس دیگر با اسباب‌بازی‌ها بازی نمی‌کند. تکنولوژی زندگی همه را تغییر داده است، اما ما می‌پرسیم که این موضوع برای ما -و برای کودکان ما- چه معنایی دارد. ما نمی‌توانیم صرفا با تبدیل تکنولوژی به شرور داستان از زیر بار مسئولیت شانه خالی کنیم.»

درون‌مایه «داستان اسباب‌بازی 5» برای کودکان نسل جدید اهمیت ویژه‌ای خواهد داشت

اندرو استنتون همچنین خطاب به کسانی که از دنباله‌های جدیدمجموعه «داستان اسباب‌بازی»ناراحت هستند و ترجیح می‌دهند به سه‌گانه اصلی وفادار باقی بمانند، گفت که لازم نیست قسمت پنجم را تماشا کنند. او همچنین اضافه کرد: «اما من همیشه این دنیا را دوست داشته‌ام، چون به ما اجازه می‌دهد زمان و تغییر را در آغوش بگیریم.»

شاید اگر از همین زاویه دید به قسمت پنجم نگاه کنیم، آن‌قدرها هم غیرضروری به نظر نرسد. سه‌ فیلم اول، نوستالژیک و دلگرم‌کننده هستند؛ زندگی را پیچیده نمی‌کنند، بلکه باعث می‌شوند حس خوبی داشته باشیم و ما را به دوران کودکی‌مان برمی‌گردانند. «داستان اسباب‌بازی 5» اما چنین هدفی را دنبال نمی‌کند؛ می‌خواهد ما را به عصر مدرن ببرد تا نشان دهد چقدر می‌تواند ترسناک باشد. باید صادق بود، اسباب‌بازی‌ها دیگر محبوبیت زیادی بین کودکان ندارند؛ آن‌ها ترجیح می‌دهند روی تبلت‌هایشان بازی یا وب‌گردی کنند. و چقدر باید برای وودی، باز و دوستانش ترسناک باشد که ببینند بانی کوچک، که اینقدر دوستش دارند، آن‌ها و تخیلش را کنار گذاشته و شبانه‌روز به یک صفحه نمایش چشم دوخته است.

این همچنین هشداری مهم برای والدین است.بهترین انیمیشن‌های پیکسارهمواره آن‌هایی بودند که فارغ از خنده و خلق جهانی رنگارنگ، پیامی مهم مخابره کرده‌اند. آن‌ها بازتابی از موقعیت فعلی ما هستند و می‌خواهند عمیق‌تر به جهان اطرافمان فکر کنیم. «داستان اسباب‌بازی 5» هم از این قاعده مستثنی نیست؛ فیلمی است که می‌خواهد در زندگی شخصی خود بازنگری کنیم، نامه‌ای است سرگشاده به کسانی که در صفحه کوچک گوشی هوشمند خود زندانی شده‌اند.

«داستان اسباب‌بازی 5» فرصت دارد تا سادگی زندگی -و اینکه چگونه شادی واقعی زمانی پیدا می‌شود که موبایل را کنار بگذاریم و با دنیای واقعی تعامل کنیم- را به ما یادآوری کند. تصور کنید کودکی پس از تماشای این انیمیشن، به جای اینکه تبلت خود را بردارد و دوباره منزوی شود، آن اسباب‌بازی کوچکی که فراموش کرده بود را بردارد و وارد دنیایی خیال‌پردازانه شود که محصول ذهن خودش است.

«داستان اسباب‌بازی 5» در تاریخ 19 ژوئن 2026 (29 خرداد 1405) راهی سینماها می‌شود.

منبع:collider

نوشتهچرا انیمیشن «داستان اسباب‌بازی ۵» مهم‌ترین قسمت مجموعه است؟اولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

بلک فرایدی ۲۰۲۵، دیجی کالا برنامه‌های جذابی دارد تا حتی مواد غذایی موردنیاز خود را با تخفیف‌های شگفت‌انگیز بخرید. در سال‌های گذشته، بلک فرایدی در ایران هم به عنوان یک فرصت جذاب خرید با بیشترین تخفیف‌ها، محبوبیت زیادی پیدا کرده است. در این میان، معدود فروشگاه‌هایی را پیدا می‌کنید که حتی مواد غذایی مانند کنسرو و کمپوت را هم با تخفیف عرضه کنند و این برنامه جذابی است که دیجی کالا، برایبلک فرایدیدارد.

کنسرو و کمپوت را با تخفیف بلک فرایدی بخر

کنسرو، کمپوت و ترشی از مواد غذایی پرکاربرد در فهرست مصرفی خانواده‌ها است که تاریخ انقضای طولانی مدت دارد. برای اوقاتی که حوصله و وقت آشپزی را ندارید یا به دنبال یک غذای سریع و حاضری هستید، یک کنسرو خوشمزه می‌تواند وعده غذایی شما باشد. دیجی کالا برای بلک فرایدی، بهترین و محبوب‌ترین برندهای کنسرو، کمپوت و انواع ترشی را با بیشترین تخفیف‌ها به فروش می‌رساند. بعضی از این محصولات در قالب بسته چندتایی عرضه می‌شوند که قیمت مناسب‌تری در مقایسه با بسته‌های تکی دارند. پس برای بلک فرایدی، فرصت خرید این مواد غذایی را از دست ندهید.

کنسرو لوبیا چیتی با قارچ شهدین

در میان مدل‌های مختلف کنسرو لوبیا، ترکیب قارچ با لوبیا چیتی، از طعم‌های محبوب و خوشمزه است که می‌تواند یک وعده غذایی کامل یا میان وعده باشد. برند صنایع غذایی شهدین را هم می‌توان از برندهای نام آشنای ایرانی معرفی کرد که سابقه‌ای طولانی در تولید صنایع غذایی دارد و فعالیت خود را از سال ۱۳۷۳ آغاز کرده است. اگر اهل خوردن کنسرو لوبیا هستید، کنسرو لوبیا چیتی با قارچ شهدین، همان طعم جذابی است که شما را شگفت‌زده می‌کند. دیجی کالا برای بلک فرایدی، این کنسروها را با تخفیف‌هایی تا ۴۰ درصد ارائه می‌دهد و بسته‌بندی آن‌ها تا ۱۲ عدد کنسرو دارد.

کنسرو ماهی تن شیلانه

در میان کنسروهای مختلف، کنسرو تن ماهی از پرفروش‌ترین‌ها است. حال اگر بتوانید این کنسرو را با قیمت کمتری تهیه کنید، شرایط خرید جذاب‌تری خواهد بود. در بلک فرایدی، دیجی کالا فرصت خرید کنسروهای تن ماهی با قیمت‌های بسیار مناسب‌تر را فراهم کرده است. بیشترین تخفیف‌ها نیز به کنسرو تن ماهی از برندهای محبوب و معروف مانند شیلانه اختصاص دارد. پس اگر به دنبال دریافت منابع غذایی ماهی تن مانند امگا ۳ و اسیدهای چرب هستید و از طعم کنسرو تن ماهی لذت می‌برید؛ کنسرو تن ماهی را در بلک فرایدی دیجی کالا بخرید و هزینه کمتری را برای آن پرداخت کنید.

کنسروهای خورشت قیمه و خورشت قرمه سبزی شهدین

قیمه و قرمه سبزی از محبوب‌ترین غذاهای ایرانی هستند که اغلب ما از خوردن آن‌ها لذت می‌بریم. البته درست کردن این دو غذای لذیذ به زمان زیادی نیاز دارد و شما باید از قبل برای تهیه آن‌ها وقت بگذارید. حالا با کنسروهای شهدین می‌توانید در هر زمان هوس قیمه یا قرمه سبزی بکنید و غذا تنها در چند دقیقه آماده شود. این کنسروها نیز تاریخ انقضای طولانی مدت دارند و می‌توانید آن‌ها را با تخفیف بلک فرایدی بخرید و تا مدت‌ها، قرمه سبزی و قیمه آماده در خانه داشته باشید. بسته ۱۲ عددی این کنسروها، از بهترین انتخاب‌ها برای خرید بلک فرایدی است که ۶ عدد کنسرو قرمه سبزی و ۶ عدد کنسرو قیمه دارد و با کمترین قیمت به فروش می‌رسد.

کمپوت گیلاس شهدین

برای برخی افراد، کمپوت تنها خوراکی موردنیاز بیماران نیست، بلکه یک میان‌وعده خوشمزه و جذاب شناخته می‌شود. اگر شما هم از طرفداران کمپوت میوه هستید، پیشنهاد می‌کنیم تا خرید آن را در بلک فرایدی دیجی کالا انجام دهید. در میان کمپوت‌های مختلف، گیلاس یکی از محبوب‌ترین‌ها است که کمتر کسی دست رد به آن می‌زند. کمپوت‌های گیلاس و آلبالو برند شهدین، در بلک فرایدی دیجی کالا تخفیف‌های استثنایی خورده‌اند تا طعم‌های جذاب کمپوت‌های شهدین را با تخفیف‌های فوق‌العاده بچشید.

کنسرو ماهی تن گالکسی

بلک فرایدی، فرصت صرفه‌جویی در هزینه‌های خرید کالاهای مختلف است و دیجی کالا، امکان این صرفه‌جویی را برای خرید کنسروهای ماهی تن برند گالکسی هم به وجود می‌آورد. کنسرو ماهی یک وعده غذای کامل و مقوی است که انتخاب آن از برندهای محبوب مانند گالکسی، معنای چشیدن یک غذای خوشمزه را می‌دهد. کنسرو تن ماهی برای همه، از دانشجویان و مجردها تا خانواده‌ها، غذای محبوب و مناسبی است. پس پیشنهاد می‌کنیم که کنسرو تن ماهی گالکسی را هم به سبد خرید بلک فرایدی خود اضافه کنید.

بلک فرایدی و تخفیف کنسرو و کمپوت، از دیجی کالا تا درب منزل

برخی افراد به اشتباه تصور می‌کنند که در بلک فرایدی، مواد غذایی بی‌کیفیت یا با تاریخ انقضای نزدیک، تخفیف می‌خورند؛ در حالی که این‌طور نیست. دیجی کالا، بیشترین تخفیف‌های مواد غذایی را به محبوب‌ترین برندها اختصاص می‌دهد و اصالت برند، تاریخ انقضا و سلامت فیزیکی محصول در زمان تحویل را هم تضمین می‌کند.

دیجی کالا، مناسب‌ترین قیمت‌ها را برای بلک فرایدی دارد و سفارش شما را نیز در مدت زمان کوتاهی ارسال می‌کند. همچنین امکان مرجوعی کالا در صورت بروز مشکل هم وجود دارد و کارشناسان بخش پشتیبانی فروشگاه به صورت ۲۴ ساعته و در ۷ روز هفته، پاسخ‌گوی شما هستند و بلافاصله به ابهامات و مشکلات احتمالی رسیدگی می‌کنند.

نوشتهبالاترین تخفیف انواع کنسرو در بلک‌فرایدی دیجی‌کالااولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

یک هفته بعد از شروع بلک‌فرایدی در دیجی‌کالا، حالا نوبت به تخفیف‌های اصلی ۸۰ درصد به بالا رسیده و حتی طبق شعار امسال دیجی‌کالا که «هر چیزی ممکنه» می‌توانید با فقط یک میلیون تومان صاحب پژو ۲۰۷، آیفون ۱۷ پرومکس، پلی‌استیشن ۵ و موتور سیکلت کبیر بشوید. از ساعت ۱۲ هکر نست ۷ آذر می‌توانید هر چند دقیقه یک‌بار شانس‌تان را برای خرید کالاهای ارزشمندی با فقط یک میلیون تومان امتحان کنید.

به جز این کالاها تخفیف‌های زیادی روی گروه‌های متنوع کالایی اعمال می‌شود و تا دوشنبه دهم آذرماه بلک‌فرایدی دیجی‌کالا ادامه خواهد داشت. امشب از دیجی‌کالا چشم برندارید که اتفاقات هیجان‌انگیزی در انتظار مشتریان است.

به علاوه می‌توانید از خرید اعتباری و قسطی دیجی‌پی هم در بلک فرایدی دیجی‌کالا استفاده کنید.

دیجی کالا برای بلک فرایدی ۱۴۰۴ تنوعی از محصولات شامل لوازم دیجیتال، لوازم خانگی، پوشاک، و لوازم آرایشی را با تخفیف‌های ویژه در دسترس قرار مشتریانش قرار داده است. تخفیف بلک فرایدی دیجی‌کالا در کمپینحراجمعهدر روزهای اول با استقبال فوق‌العاده‌ای روبه‌رو شد و انتظار می‌رود که از ۱۲ هکر نست هفتم آذر تا دهم آذرماه با تخفیف‌های بیشتر و کالاهای هیجان‌انگیزتر حتی رضایت بیشتری جلب شود. در بلک فرایدی، ترافیک سایت به شدت افزایش می‌یابد، زیرا مشتریان به دنبال بهره‌مندی از تخفیف‌های استثنایی هستند. پس همین حالا لیست خریدتان را تا ساعات باقی‌مانده به حراج بزرگ آماده کنید.

نوشتهبی‌سابقه‌ترین بلک‌فرایدی دیجی‌کالا؛ آیفون و موتور فقط یک میلیون توماناولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

داستین هافمن یکی از محترم‌ترین بازیگران تاریخ سینماست؛ یک لس‌آنجلسی اصیل که دست‌پرورده‌ی خود هالیوود است، و در هفت دهه اخیر، بارها و بارها با نقش‌آفرینی‌های ماندگارش، مورد تحسین قرار گرفته. در این مقاله، به بهترین فیلم‌های داستین هافمن نگاهی اجمالی خواهیم داشت.

هافمن با نقش بنجامین برادوک در فیلم «فارغ‌التحصیل» (1967) ساخته‌ی مایک نیکولز به شهرت رسید. این فیلم به پرفروش‌ترین اکران سال تبدیل شد و بیش از 104 میلیون دلار در سراسر جهان فروخت (که با احتساب تورم، رقم سرسام‌آور 857 میلیون دلار می‌شود). اگر دهه‌ی نخست فعالیت هافمن را مرور کنیم، متوجه می‌شویم با چه پدیده عجیبی روبه‌رو هستیم؛ کمتر بازیگری را پیدا می‌کنید که اولین قدم‌هایش را تا این اندازه محکم برداشته باشد: از «کابوی نیمه‌شب» برنده‌ی اسکار بهترین فیلم (1969) تا «بزرگمرد کوچک» (1970)، «سگ‌های پوشالی» (1971)، «پاپیون» (1973)، «لنی» (1974)، «همه مردان رئیس‌جمهور» (1976) و «دونده ماراتن» (1976). واقعا چه کارنامه‌ای و چه شاهکارهایی!

نبوغ انکارناپذیر او با دو جایزه اسکار بازیگری برای «کرامر علیه کرامر» (1979) و «مرد بارانی» (1988) پاداش داده شد؛ هر دو اثر جایزه‌ی اسکار بهترین فیلم را هم از آن خود کردند. از بین 44 بازیگری که دست‌کم دو اسکار گرفته‌اند، فقط پنج نفر این رکورد عجیب را دارند: داستین هافمن، جک نیکلسون، مارلون براندو، جین هکمن و ماهرشالا علی.

هافمن البته فقط به سینما اکتفا نکرد. بازی‌اش در نقش ویلی لومان در نسخه تلویزیونی «مرگ فروشنده» (1985) برای او یک جایزه امی به ارمغان آورد تا این موفقیت را هم به طاقچه افتخاراتش -که قبلا با بفتاها، گلدن‌گلوب‌ها و تقدیرنامه‌ها و… شلوغ شده بود- اضافه کند. هافمن 88 ساله، این روزها دیگر مثل گذشته فعال نیست و بیشتر در آثار مهجور به ایفای نقش می‌پردازد اما کارنامه‌ی هنری درخشان او را نمی‌توان نادیده گرفت؛ داستان هافمن بی‌تردید یکی ازبهترین بازیگران تاریخاست و هیچکس نمی‌تواند به جایگاه او خدشه‌ای وارد کند.

بهترین فیلم‌های داستین هافمن که باید تماشا کنید

20- فروشگاه عجیب آقای مگوریوم (Mr. Magorium’s Wonder Emporium)

• سال اکران:2007
• کارگردان:زک هلم
• سایر بازیگران:ناتالی پورتمن، جیسون بیتمن، زک میلز، کیلی سانچز، تد لادزیک، جاناتان پاتس
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.2 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:39 از 100

داستین هافمن همواره نشان داده که علاقه‌ای به تکرار خود ندارد و حاضر است در پروژه‌های نامتعارف حضور پیدا کند. او سال 2007، تصمیم گرفت که اندکی خوش بگذراند و در یک فیلم خانوادگی-فانتزی به ایفای نقش بپردازد، یعنی «فروشگاه عجیب آقای مگوریوم». این فیلم کیفیت چندان بالایی ندارد، نمی‌توانیم آن را در کنار «فارغ‌التحصیل» قرار دهیم اما برای بسیاری از مخاطبان جوان سینما، اولین باری بود که با جناب هافمن ملاقات می‌کردند.

هافمن نقش شخصیت اصلی داستان، آقای ادوارد مگوریوم، یک مالک عجیب و غریب فروشگاه اسباب‌بازی را بازی می‌کند. آقای مگوریوم سال‌ها از زندگی‌اش را صرف اداره‌ی فروشگاه کرده، و حالا قصد دارد که بازنشسته شود. او تصمیم می‌گیرد یک حسابدار، هنری (جیسون بیتمن) را بیاورد تا امور مالی‌اش را پیش از معرفی مالک جدید، سامان دهد، که باعث می‌شود با مدیر فروشگاه، مالی ماهونی (ناتالی پورتمن) دچار مشکل شود. ماهونی عاشق این فروشگاه -و رسالت آن- است اما هنری به جادو اعتقادی ندارد. وقتی آقای مگوریوم به طرز تراژیکی از جهان می‌رود، ماهونی و هنری باید اختلافاتشان را حل و فصل کنند و فروشگاه را از ورشکستگی و تعطیلی نجات دهند.

19- پاندای کونگ‌فوکار (Kung Fu Panda)

• سال اکران:2008
• کارگردان:جان استیونسن مارک آزبرن
• سایر صداپیشگان:جک بلک، آنجلینا جولی، ایان مک‌شین، ست روگن، لوسی لیو، دیوید کراس، رندل دوک کیم، جیمز هنگ
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.6 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:87 از 100

انیمیشن‌های پرخرج سینمای بدنه هالیوود، همیشه از حضور صداپیشگان مطرح بهره می‌برند، اما اکثر این بازیگران بزرگ اغلب علاقه‌ی زیادی به هنر دوبلاژ ندارند و بیشتر به خاطر مسائل مالی چنین پروژه‌هایی را قبول می‌کنند. «پاندای کونگ‌فوکار» اما از معدود آثاری است که در آن، تقریبا همه‌ی بازیگران تلاش خود را کرده‌اند تا بهترین عملکرد را داشته باشند و باعث شدند که شاهد خلق چندین شخصیت ماندگار باشیم. داستین هافمن در نقش استاد شیفو، بی‌تردید یکی از بهترین‌های فیلم است.

قصه درباره‌ی پو (جک بلک)، یک پاندای دست‌و‌پا چلفتی است که رویای تبدیل شدن به یک جنگجو را در سر می‌پروراند. سپس در یک مراسم ویژه، اعلام می‌شود که کدام استاد کونگ فو مقدر شده تا شرور بزرگ، تای لانگ (یان مک‌شین) را شکست دهد، و پو توسط استاد شیفو، «جنگجوی اژدها» لقب می‌گیرد. این تصمیم استاد، باعث خشمگین شدن دیگر شاگردان می‌شود. استاد ببری (آنجلینا جولی)، استاد مانتیس (ست روگن)، استاد افعی (لوسی لیو) و استاد میمون (جکی چان) همگی احساس می‌کنند که پو شایسته‌ی این جایگاه نیست. با این حال، استاد شیفو دیدگاه دیگری دارد و آموزش‌های ویژه به پو را آغاز می‌کند.

18- سرگذشت ناگوار، داستان‌های لمونی اسنیکت (A Series of Unfortunate Events)

• سال اکران:2004
• کارگردان:برد سیلبرلینگ
• سایر بازیگران:جیم کری، امیلی براونینگ، لیام ایکن، کارا-شلبی هافمن، جود لا، جنیفر کولیج، مریل استریپ
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.8 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:72 از 100

سریال «مجموعه حوادث ناگوار» که در سه فصل بین سال‌های 2017 الی 2019 از نتفلیکس منتشر شد، اثر قابل قبولی است اما فراموش نکنید که اولین اقتباس از این مجموعه کتاب‌های محبوب، سال 2004 با بازی جیم کری روی پرده رفت. این فیلم که مبتنی بر سه کتاب اول است («شروع ناگوار»، «سالن خزندگان» و «پنجره بزرگ»)، این پتانسیل را داشت که به یک فرنچایز سینمایی پرطرفدار تبدیل شود اما فروش نسبتا ضعیف آن باعث شد تا استودیوی پارامونت، برنامه‌هایش برای ساخت قسمت دوم را متوقف کند. نسخه‌ی نتفلیکس، بی‌شک اقتباس بهتری است اما نسخه‌ی سینمایی هم ارزش تماشا دارد، خصوصا به خاطر نقش‌آفرینی جیم کری.

کنت اولاف (جیم کری) ابتدا یک شخصیت بامزه و حتی دراماتیک به نظر می‌رسد اما به‌تدریج مطمئن می‌شوید که او یک شرور ترسناک است که برای رسیدن به اهدافش حاضر است هر کسی را نابود کند. در کنار بدرفتارهای نامتناهی کنت اولاف در قبال کودکان یتیم خانواده‌ی بلودر، او نشان می‌دهد که یک انسان سنگ‌دلِ به‌تمام‌معناست که برای رسیدن به مال‌ومنال حاضر است به این کودکان نگون‌بخت آسیب فیزیکی هم وارد می‌کند و مشکلی با به قتل رساندن آن‌ها ندارد. اما چیزی که باعث می‌شود او از نمونه‌های مشابه متمایز شود، بی‌عاطفگی و پافشاری‌اش برای رسیدن به خواسته‌هایش است. کنت اولاف، نقشه‌های سیاه خود را یکی پس از دیگری اجرا می‌کند و بی‌وقفه در تعقیب قربانیان است. داستین هافمن حضوری کوتاه و افتخاری در فیلم دارد که اگر حواستان نباشد، احتمالا آن را از دست می‌دهید. ملاقات با چنین بازیگر مشهوری در یک نقش کوتاه، بی‌گمان حس خوبی به شما منتقل خواهد کرد، خصوصا اگر با هافمن خاطره دارید.

17- آشپز (Chef)

• سال اکران:2014
• کارگردان:جان فاورو
• سایر بازیگران:جان فاورو، جان لگویزمائو، بابی کاناوله، اسکارلت جوهانسون، سوفیا ورگارا، اولیور پلات، رابرت داونی جونیور
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.3 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:87 از 100

«آشپز» یک پروژه‌ی شخصی برای نویسنده/کارگردان جان فاورو بود. فاورو که بیشتر به خاطر بلاک‌باسترهایش -مانند «مرد آهنی 1» و «شیرشاه»- شناخته می‌شد، پس از شکست تجاری « کابوی‌ها و بیگانگان» (2011)، تصمیم گرفت یک فیلم مستقل بسازد؛ «آشپز» به راستی عالی از آب درآمد و به یکی از بهترین آثار فاورو تبدیل شد. او به وضوح از تعریف یک داستان شخصی لذت می‌برد. در «آشپز»، بازیگران مشهور متعددی را نقش‌های کوتاه ملاقات می‌کنید، از جمله داستین هافمن و رابرت داونی جونیور.

فاورو نقش کارل، یک سرآشپز موفق را بازی می‌کند که برای یافتن منابع الهام در تقلا است. کارل احساس می‌کند که به دلیل منوی سختگیرانه کارفرمایش، رستورانی که در آن کار می‌کند، از نظر خلاقیت هیچ حرفی برای گفتن ندارد. هافمن در نقش ریوا، مالک رستوران، ظاهر می‌شود. ریوا که از شنیدن شکایت‌های کارل خسته شده است، به او دستور می‌دهد که از آزمون و خطا دست بردارد و به منوی شام تعیین شده پایبند باشد.

کارل اما نمی‌تواند چنین چیزی را بپذیرد؛ خشمگین می‌شود، نمی‌تواند جلوی خودش را بگیرد و به ریوا حمله می‌کند. و سپس تصمیم می‌گیرد استعفا دهد، یک کامیون غذای سیار بخرد و همراه با پسرش، راهی سفر شود و در شهرهای مختلف، غذاهای خلاقانه بفروشد.

16- طرح (The Program)

• سال اکران:2015
• کارگردان:استیون فریرز
• سایر بازیگران:بن فاستر، کریس اودوود، گیوم کنه، جسی پلمونس، لی پیس، دنیس منشت، جی.دی. اِوِرمور
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.5 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:62 از 100

«طرح» یکی از دست کم گرفته‌شده‌ترین درام‌های ورزشی-زندگی‌نامه‌ای دهه‌ی گذشته است. این فیلم پس‌زمینه‌ی رسوایی لنس آرمسترانگ (دوچرخه سوال مشهور آمریکایی که مشخص شد دوپینگ کرده) را از منظر روزنامه‌نگار، دیوید والش بررسی می‌کند. والش بیش از یک دهه قبل از فاش شدن حقیقت، در مورد آرمسترانگ تحقیق کرده بود.

«طرح» تاثیر تقلب آرمسترانگ بر دنیای دوچرخه‌سواری را هم بررسی می‌کند. والش (کریس اودوود) به دلیل محبوبیت آرمسترانگ (بن فاستر)، از متهم کردن او نگران است. خصوصا در روزهایی که آرمسترانگ به یک نماد فرهنگی تبدیل شده و توجه ملی را به دوچرخه‌سواری جلب کرده است. باب هامن (داستین هافمن)، یک غول بزرگ دنیای تبلیغات است که باعث می‌شود تا والش تصمیم نهایی‌اش را بگیرد. هامن می‌گوید که افشا شدن تقلب آرمسترانگ می‌تواند درآمد تبلیغاتی حاصل از مسابقات دوچرخه‌سواری را مختل کند. هافمن اینجا هم حضور کوتاهی دارد اما به خوبی توانسته بدبینی یکی از حامیان اصلی آرمسترانگ را به تصویر بکشد.

15- شیوع (Outbreak)

• سال اکران:1995
• کارگردان:ولفگانگ پترسن
• سایر بازیگران:رنه روسو، مورگان فریمن، کوبا گودینگ جونیور، پاتریک دمپسی، دونالد ساترلند، کوین اسپیسی
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.6 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:59 از 100

فیلم تریلر-فاجعه‌ای «شیوع» به شکلی ترسناک آینده‌نگر بود و گویی می‌دانست چه آینده‌ای در انتظار ماست. فیلم یک همه‌گیری تخیلی را به تصویر می‌کشد، اما نمی‌توانید آن را تماشا کنید و به یاد دوران سیاه کووید-19 نیفتید. مضامین «شیوع» در عصر مدرن هم تاثیرگذاری‌ خود را از دست نداده‌اند. فیلم اهمیت گوش دادن به دانشمندان و خطرات نظامی‌گری آمریکایی را نشان می‌دهد.

«شیوع» با یک عملیات نظامی فاجعه‌بار آغاز می‌شود. یک ویروس مرگبار در جنگل‌های آفریقا در حال گسترش است. ارتش ایالات متحده تصمیم می‌گیرد شیوع را پنهان کند. سرلشکر دونالد مک‌کلینتاک (دونالد ساترلند) و سرتیپ بیلی فورد (مورگان فریمن) یک مجتمع نظامی آلوده به ویروس را نابود می‌کنند. با این حال، بیماری 28س سال بعد دوباره شیوع پیدا می‌کند.

داستین هافمن نقش سرهنگ سم دانیلز را بازی می‌کند، متخصص ویروس‌شناسی که برای جلوگیری از گسترش بیماری فراخوانده شده. هافمن کار بزرگی در برخورد محترمانه با حرفه‌ی پزشکی انجام می‌دهد. در یک موقعیت آشفته که همه سراسیمه به دنبال راه حل می‌گردند، او صدای منطق است. او به سیاست اهمیتی نمی‌دهد؛ تنها چیزی که می‌خواهد نجات جان انسان‌ها است.

14- در جستجوی ناکجاآباد (Finding Neverland)

• سال اکران:2004
• کارگردان:مارک فورستر
• سایر بازیگران:جانی دپ، کیت وینسلت، فردی هایمور، رادا میشل، جو پراسپرو، نیک رود، لوک اسپیل، ایلین اسل
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.6 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:83 از 100

یک دهه پس از بازی در فیلم «هوک» (1991)، داستین هافمن با درام زندگی‌نامه‌ای «در جستجوی ناکجاآباد» به دنیای پیتر پن بازگشت. فیلم داستان زندگی نمایشنامه‌نویس، جِی. اِم. بری (جانی دپ)، خالق «پیتر پن» را بررسی می‌کند و همچنین به خانواده‌ی واقعی‌ می‌پردازد که الهام‌بخش بری برای خلق شخصیت‌های «پیتر پن» شد. بری عاشق بیوه‌ای به نام سیلویا (کیت وینسلت) می‌شود و در این مسیر، با چهار فرزند سیلویا، یعنی جورج، جک، پیتر و مایکل وارد رابطه‌ای دوستانه و پدرانه می‌شود.

هافمن نقش تهیه‌کننده‌ی مشهور تئاتر، چارلز فرومن را برعهده دارد. فرومن به یکی از عوامل اصلی موفقیت «پیتر پن» تبدیل شد اما ابتدا، نسبت به این نمایشنامه، تردیدهای فراوانی داشت. او فکر نمی‌کرد که چنین داستان کودکانه‌ای برای مخاطبان جذاب باشد. داستین هافمن، شخصیت فرومن را با وسواس ویژه‌ای به تصویر کشیده است.

13- هوک (Hook)

• سال اکران:1991
• کارگردان:استیون اسپیلبرگ
• سایر بازیگران:رابین ویلیامز، جولیا رابرتز، باب هاسکینز، مگی اسمیت ،چارلی کورسمو، فیل کالینز، نیک تیت
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.8 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:29 از 100

فیلم حماسی-فانتزی «هوک» (Hook) یک قمار جسورانه هم برای داستین هافمن و هم برای کارگردان استیون اسپیلبرگ بود. بسیاری از فیلم‌های قبلی اسپیلبرگ برای کودکان جذاب بودند اما او هرگز یک پروژه‌ی کاملا خانوادگی مثل «هوک» نساخته بود. هافمن هم با اینکه از قبل یک ستاره‌ی کمدی بود، اما هرگز چنین نقش‌آفرینی غریب و نامتعارفی ارائه نداده بود. «هوک» می‌توانست به راحتی به یک فاجعه تبدیل شود. چه کسی می‌خواهد یک نسخه‌ی مسن‌تر و بدبین‌تر از پیتر پن را ببیند، آن‌هم با نقش‌آفرینی رابین ویلیامز؟ این فیلم اما جواب داد و به اثری پرفروش تبدیل شد.

رابین ویلیامز آن روزها در اوج شهرت بود اما تحت‌الشعاع هافمن قرار گرفت. بازی عجیب‌وغریب هافمن در نقش شرور نمادین، کاپیتان هوک، به یکی از محبوب‌ترین برداشت‌ها از این شخصیت تبدیل شد. برداشت‌های قبلی بد نبودند اما هیچکدام تعادل مناسبی میان اغراق و تهدید نداشتند، حتی انیمیشن اصلی دیزنی (1953). جود لا در «پیتر پن و وندی» (2022) تلاش کرد تا نسخه متفاوتی از هوک را به نمایش بگذارد اما او هم در مقایسه با هافمن حرفی برای گفتن ندارد.

12- قلب من هاکبی (I Heart Huckabees)

• سال اکران:2004
• کارگردان:دیوید او. راسل
• سایر بازیگران:ایزابل هوپر، جود لا، جیسون شوارتزمن، لیلی تاملین، مارک والبرگ، نائومی واتس، جین اسمارت
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.5 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:63 از 100

این کمدی سیاه ساخته‌ی دیوید او. راسل فیلم دیوانه‌واری است؛ یک هجو انتقادی در باب فسادهای شرکت‌های بزرگ، و بازیگران کار بزرگی در ارائه‌ی دیالوگ‌های پوچ او. راسل انجام داده‌اند. از آنجایی که کل فیلم به شدت بر طعنه متکی است، می‌توانست به راحتی آزاردهنده شود اما «قلب من هاکبی» هرگز اذیت‌کننده نیست و هوشمندی‌هایش را باید تتحسین کرد. شیمی داستین هافمن و لیلی تاملین هم از نقاط برجسته‌ی فیلم است.

فیلم ماجراهای برنارد (هافمن) و ویوین (تاملین)، را دنبال می‌کند که خودشان را «کارآگاهان اگزیستانسیال» توصیف می‌کنند. مدیر اجرایی محیط زیست، آلبرت (جیسون شوارتزمن)، با کارآگاهان تماس می‌گیرد زیرا متقاعد شده که تحت تعقیب است. آلبرت کاملا مطمئن نیست که چه انتظاری باید داشته باشد. اما وقتی که برنارد و ویوین تصمیم می‌گیرند او را زیر نظر بگیرند و ادعا می‌کنند که این کار به روشن شدن هرگونه تصادف کمک خواهد کرد. آلبرت خشمگین می‌شود. این دو کارآگاه به وضوح بی‌کفایت هستند و احتمالا شما را می‌خندانند اما حداق کارشان را جدی می‌گیرند.

11- دونده ماراتن (Marathon Man)

• سال اکران:1976
• کارگردان:جان شلزینجر
• سایر بازیگران:لارنس الیویه، ویلیام دیون، روی شایدر، مارثه کلر، ژاک مارین، تیتو گویا، مارک لارنس، ریچارد برایت ریچارد برایت
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.4 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:82 از 100

سینمای اکشن آمریکا از دهه 80 میلادی اوج گرفت اما در دهه 70 میلادی هم آثار درخشانی پیدا می‌کنید. فیلم «دونده ماراتن» یک تریلر اکشن معمولی نیست، فیلمی است که بیگانگی سیاسی و اضطراب دائمی آن دوران را منعکس می‌کند. پس از ترور کندی و رسوایی واترگیت، بدیهی بود که فیلم‌های متعددی با موضوع توطئه‌های سیاسی ساخته شود و در میان آن‌ها، «دونده ماراتن» یکی از هیجان‌انگیزترین‌هاست.

داستین هافمن یک ستاره اکشن نیست و اینجا هم نقش یک شخصیت کاملا متفتتاوت را بازی می‌کند: بیب لوی، دانشمند دکترا و علاقه‌مند به تاریخ که در مورد پدرش تحقیق می‌کند. پدر بِیب، اچ. وی. (آلن جوزف)، به شکل مرموزی در جریان تحقیقات سناتور جوزف مک‌کارتی در دهه‌ 50 میلادی می‌میرد. بِیب گمان می‌کند که پدرش ممکن است به قتل رسیده باشد. از طرف دیگر، برادر بِیب، داک (روی شایدر)، یک جاسوس است که در می‌خواهد مجرم جنگی فراری، دکتر کریستین سل (لارنس اولیویه) را پیدا کند. سل پس از پایان جنگ جهانی دوم به آفریقای جنوبی فرار کرده بود.

هنگامی که داک متوجه بازگشت سل به آمریکا می‌شود، به نیویورک می‌رود و وانمود می‌کند که برای ملاقات برادرش آمده است. اوضاع اما خراب می‌شود و او جانش را از دست می‌دهد. بِیب وقتی با جسد برادرش روبه‌رو می‌شود، تصمیم می‌گیرد تا در مقابل سل ایستادگی کند.

10- سگ را بجنبان (Wag the Dog)

• سال اکران:1997
• کارگردان:بری لوینسون
• سایر بازیگران:رابرت دنیرو، آن هیچ، دنیس لری، ویلی نلسون، آندره‌آ مارتین، کیرستن دانست، جان مایکل هیگینز
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.1 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:86 از 100

ساخت فیلم‌های کمدی سیاسی آسان نیست؛ چون اغلب جنجال‌آفرین می‌شوند و استودیو ترجیح می‌دهند از حاشیه دوری کنند. با این حال، همه دوست دارند درباره سیاست حرف بزنند و رویکرد طنزآمیز به آن، اغلب جواب می‌دهد؛ البته اینجا یک مشکل دیگر هم وجود دارد، فیلم‌های سیاسی معمولی از بازتابی از زمانه خود هستند، بنابراین در گذر زمان، منسوخ و بی‌معنا به نظر می‌رسند. «سگ را بجنبان»، کمدی سیاه بری لوینسون اما از آن فیلم‌های سیاسی است که در گذشت زمان، تاثیرگذاری‌اش حتی بیشتر هم شده است. فیلم در زمان اکرانش، یک واکنش اغراق‌آمیز به دولت کلینتون به نظر می‌رسید اما حالا بیشتر شبیه به یک تفسیر تلخ و واقع‌گرایانه از دولت ترامپ است.

فیلم پیامدهای یک رسوایی سیاسی را بررسی می‌کند. رئیس‌‎جمهور ایالات متحده با یک دختر زیر سن قانونی رابطه داشته است. جالب است بدانید که «سگ را بجنبان» یک ماه قبل از فاش شدن جزئیات رسوایی جنسی کلینتون -و رابطه‌اش با مونیکا لوینسکی- اکران شد. در فیلم، اطرافیان رئیس‌جمهور به شدت سعی می‌کنند داستان را از اخبار دور نگه دارند و کنراد برین (رابرت دنیرو)، متخصص رسانه را استخدام می‌کنند. برین تصمیم می‌گیرد که تنها راه برای دور کردن توجه شهروندان از سوءرفتار رئیس جمهور، انتشار اخبار جعلی درباره یک جنگ است. او برای اینکه جنگ خیالی مورد نظرش را به راه بیندازد، از استنلی (داستین هافمن)، تهیه‌کننده‌ی هالیوودی کمک می‌گیرد. تلاش‌های برین و استنلی، ابتدا خنده‌دار است اما وقتی عواقب و پیامدهای جدی جنگ ساختگی آن‌ها را می‌بینیم، فیلم جهت تاریک‌تری به خود می‌گیرد.

9- همه مردان رئیس‌جمهور (All the President’s Men)

• سال اکران:1976
• کارگردان:آلن جی پاکولا
• سایر بازیگران:رابرت ردفورد، جک واردن، مارتین بالسام، هال هالبروک، جیسون روباردز، مردیت باکستر، ند بیتی
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.9 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:94 از 100

«همه مردان رئیس‌جمهور» قبل از هر چیزی، درباره‌ی نویسندگی و روزنامه‌نگاری است و وقتی به فیلم‌های تریلر پیرامون تئوری‌های توطئه می‌رسیم، این ساخته‌ی آلن جی پاکولا حرف اول و آخر را می‌زند. قصه‌ درباره‌ی خبرنگاران روزنامه‌ واشینگتن پست، باب وودوارد (رابرت ردفورد) و کارل برنستین (داستین هافمن) است که به دنبال کشف جزئیات رسوایی واترگیت هستند؛ اگر احیانا با رسوایی واترگیت آشنایی ندارید، تعدادی از ماموران سابق اف‌بی‌آی مخفیانه وارد ستاد انتخاباتی حزب دموکرات (رقبای نیکسونِ جمهوری‌خواه) شدند، دستگاه شنود کار گذاشته و اطلاعات آن‌ها را به سرقت بردند. زمانی که مشخص شد ریچارد نیکسون در این ماجرا نقش داشته است، او از ریاست‌جمهوری کناره‌گیری کرد تا استیضاح نشود.

رابرت ردفورد و داستین هافمن، ستارگان بزرگ آن روزهای سینما، هر دو اینجا می‌درخشند و نقش‌آفرینی بی‌نقصی دارند؛ شیمی آن‌ها عالی از آب درآمده و یکی از دلایل اصلی موفقیت فیلم است. «همه مردان رئیس‌جمهور» که اغلب در فهرست بهترین فیلم‌های دهه 70 میلادی جایگاه ثابتی دارد، با تشکر از فیلم‌نامه‌ی کم‌نظیر ویلیام گلدمن، یکی دیگر از فیلم‌های سیاسی است که تماشای آن را به همه‌ی سینمادوستان توصیه می‌کنیم. فیلم نامه‌ای عاشقانه به روزنامه‌نگاری هم هست.

8- داستان‌های مایروویتز (The Meyerowitz Stories)

• سال اکران:2017
• کارگردان:نوآ بامباک
• سایر بازیگران:آدام سندلر، بن استیلر، اما تامپسون، دانیل فلاهرتی، گرتا گرویگ، جاش همیلتون، ربکا میلر
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:6.9 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:92 از 100

«داستان‌های مایروویتز» یکی از همکاری‌های درخشان نتفلیکس و کارگردان تحسین‌شده‌ی سینمای مستقل، نوآ بامباک است. فیلم، ماجرای خانواده‌ی از هم‌گسیخته‌ی مایروویتز را دنبال می‌کند؛ خانواده‌ای که گذشته‌ی پر از زخم‌های حل‌نشده و رقابت‌های زیرپوستی، همچنان بر رابطه‌ی اعضایش سایه انداخته است. بهانه‌ی گردهم آمدن این خانواده، مراسمی در نیویورک برای تجلیل از آثار هنری پدر، هارولد (داستین هافمن) است؛ پدری که شخصیتی الهام‌بخش اما در عین حال مشکل‌ساز دارد. حضور بازیگرانی همچون آدام سندلر، بن استیلر و اما تامپسون به این دورهمی رنگ و بویی ویژه می‌دهد. اما همان‌طور که انتظار می‌رود، شادی ظاهری، جای خود را به درگیری‌های قدیمی و تفرقه‌هایی می‌دهد که سال‌ها اعضای خانواده را از هم دور نگه داشته بود.

با اینکه فیلم به اندازه‌ی «داستان ازدواج» -دیگر همکاری موفق بامباک و نتفلیکس- مورد توجه قرار نگرفت و جوایز بزرگی هم نصیبش نشد، اما ارزش و اهمیت آن در جای دیگری نهفته است. «داستان‌های مایروویتز» بیش از هر اثر دیگری، تکیه‌ی آشکار بامباک بر توانایی‌اش در نوشتن کمدی هوشمندانه را نشان می‌دهد. او به‌جای درام صرف، طنزی تلخ و دقیق را به کار می‌گیرد؛ طنزی که در تار و پود گفتگوها، کشمکش‌های ظریف و موقعیت‌های خانوادگی تنیده شده است. اینجا بامباک ثابت می‌کند که می‌تواند در عین بازتاب دادن اضطراب‌ها و گره‌های روحی شخصیت‌ها، لحظاتی بسازد که با تمام تلخی، به‌طور واقعی و از ته دل خنده‌دار هستند.

قدرت فیلم تنها در فیلمنامه‌ی تیزبینانه بامباک خلاصه نمی‌شود، بلکه اجرای فوق‌العاده‌ی بازیگران نیز نقشی کلیدی در موفقیت آن دارد. حضور آدام سندلر و بن استیلر (دو بازیگر که سابقه‌ی طولانی در کمدی دارند اما اینجا حضور جدی‌تری دارند) ترکیبی کم‌نظیر از خنده و همدلی خلق می‌کند. حتی زمانی که تماشاگر به یک موقعیت می‌خندد، زیرمتن داستان او را به فکر فرو می‌برد: اینکه روابط خانوادگی تا چه اندازه می‌توانند هم منبع آرامش باشند و هم سرچشمه‌ی رنج.

7- لنی (Lenny)

• سال اکران:1974
• کارگردان:باب فاسی
• سایر بازیگران:ولری پرین، جان ماینر، استنلی بک، گری مورتون، گای رنی، آلدو دمیئو
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.5 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:87 از 100

در عصر استندآپ مدرن، حالا شاید کمتر کسی لنی بروس و زندگی جنجالی‌اش را به یاد بیاورد؛ کمدین بااستعدادی که به حوزه‌ی کلاهبرداری قدم گذاشت، برای فحاشی و حمل مواد مخدر دستگیر شد و در نهایت هم به خاطر اوردوز جان خود را از دست داد. در دوره‌ی حیات بروس، استندآپ کمدی شکل و بوی متفاوتی داشت و اجرای سریع و بی‌پرده‌ی این کمدین اغلب مخاطبان را شوکه می‌کرد. بروس بی‌تردید یکی از مهم‌ترین استندآپ‌ کمدین‌های تاریخ است که مسیر را برای بیل هیکس، ریچارد پرایر و جرج کارلین هموار کرد. او عرف اجتماعی آن روزها را به چالش کشید و آزادی بیان را تبلیغ کرد. او زندگی کوتاه اما تعلیق‌آمیزی را از سر گذارند و برای پیروان خود میراث ارزشمندی بر جا گذاشت؛ قصه‌ی چنین اسطوره‌ای باید به بهترین شکل در سینما روایت می‌شد.

«لنی» ساخته‌ی باب فاسی، اثر درخشانی است که برداشت وفادارانه‌ای از زندگی لنی بروس ارائه می‌دهد. افزون بر این، داستین هافمن هم یکی از بهترین نقش‌آفرینی‌های کارنامه‌ی هنری‌اش را ارائه داده است و به ماهیت سرکش و طغیانگر بروس پایبند باقی مانده است. منتقدان و مخاطبان هم از فیلم استقبال کردند و حالا از لنی به‌ عنوان یکی از آثار شاخص دهه‌ی 70 میلادی نام برده می‌شود. «لنی» فیلم خنده‌داری نیست، اتفاقا بسیار تراژیک است و احتمالا شما را به تفکر وادار می‌کند.

6- ساعات کار (Straight Time)

• سال اکران:1978
• کارگردان:اولو گروسبارد
• سایر بازیگران:هری دین استنتون، گری بیوسی، تریسا راسل، ام. امت والش، کتی بیتس، جیک بیوزی، سندی بارون
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.4 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:82 از 100

بازیگران پیرو مکتب متد اکتینگ، همیشه کارگردانان بزرگی نمی‌شوند. مارلون براندو یک بار این کار را کرد، و اگرچه فیلمی که ساخت («سربازهای یک‌چشم») قابل قبول است، اما او از کارگردانی‌اش لذتی نبرد. بنابراین تعجب‌آور نیست که داستین هافمن هم در اولین تجربه کارگردانی‌اش، سریع به این نتیجه رسید که بهتر است به همان بازیگری به سبک خودش بچسبد و فیلمسازی را به دیگران بسپارد. او همان روز اول فیلمبرداری «ساعات کار»، آنقدر عصبی بود و تمرکز نداشت که تقریبا همه‌ی صحنه‌ها را خراب کرد.

سپس دوست هافمن، اولو گروسبارد، با مهربانی پا پیش گذاشت تا کارگردانی را بر عهده بگیرد و به هافمن اجازه داد تا عمیقا، خیلی عمیق، در نقش یک دزد حرفه‌ای فرو رود؛ کسی که پس از یک محکومیت طولانی زندان، تلاش می‌کند طبق قانون زندگی کند. مکس یکی از پیچیده‌ترین شخصیت‌هایی است که هافمن تا به حال در کالبدش فرو رفته، و هافمن ما را با این خرابکارِ از خودراضی که هیچ امیدی به پاک نگه داشتن پرونده‌اش ندارد، میخکوب می‌کند.

5- کابوی نیمه‌شب (Midnight Cowboy)

• سال اکران:1969
• کارگردان:جان شلزینجر
• سایر بازیگران:جان ویت، برندا واکارو، سیلویا مایلز، جان مک‌گیور، پیتر هوتن، باب بالابان، آنتونی هالند، جورجان جانسون
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.8 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:89 از 100

هالیوود تاریخچه‌ای طولانی در ممیزی دارد؛ قبل از اینکه رتبه‌بندی «فقط بزرگسالان» (رتبه‌بندی جدید NC-17) معرفی شود، فیلم‌هایی که بیشترین محتوای بزرگسالانه را داشتن، با درجه سنی اکس (X) راهی سینماها می‌شدند. فیلمسازان و تهیه‌کنندگان از این درجه وحشت داشتند چون اکثر مخاطبان، این فیلم‌ها را با آثاری خاص اشتباه می‌گرفتند. بنابراین اکثر فیلم‌ها به شکل قابل توجهی تدوین و کوتاه می‌شدند تا بتوانند درجه سنی پایین‌تری دریافت کنند. «کابوی نیمه‌شب» یکی از معدود فیلم‌هایی است که با درجه سنی اکس، به یک موفقیت بزرگ تبدیل شد و البته تنها فیلمی است که با این درجه سنی، توانسته برنده جایزه اسکار بهترین فیلم شود.

«کابوی نیمه‌شب» مرزها را جابجا کرد، کلیشه‌ها را کنار زد و داستانی مهم درباره‌ی نابرابری اقتصادی را روایت می‌کرد. قصه درباره‌ی کارگری به نام جو باک (جان ویت) است که از تگزاس به شهر نیویورک نقل مکان می‌کند تا کار پیدا کند. جو که از شرایط ناامید است، تصمیم می‌گیرد شغل کاملا متفاوتی را امتحان کند. این سبک زندگی اما طاقت‌فرساتر از آن چیزی است که او انتظارش را داشت.

جو در همین حین با کلاهبرداری به نام رتسو (داستین هافمن) ملاقات می‌کند. ابتدا، رتسو پول جو را می‌دزدد و او را رها می‌کند تا تنها در خیابان‌ها سرگردان شود. جو اما راتسو را پیدا می‌کند و رفته‌رفته، یک رفاقت عمیق میان آن‌ها شکل می‌گیرد. هر دوی آن‌ها فقط سعی دارند زنده بمانند و تصمیم می‌گیرند با هم زندگی کنند. با اینکه فیلم گاهی آزاردهنده می‌شود اما دوستی جو و رتسو بسیار صمیمانه است.

4- کریمر علیه کریمر (Kramer vs. Kramer)

• سال اکران:1979
• کارگردان:رابرت بنتون
• سایر بازیگران:مریل استریپ، جاستین هنری، جین الکساندر، پترا کینگ، ملیسا مورل، هاوارد داف، جرج کو، جوبت ویلیامز
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.8 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:90 از 100

«کریمر علیه کریمر» نه تنها یکی از بهترین درام‌های حقوقی و دادگاهی تاریخ سینماست، بلکه یکی از معدود فیلم‌های هالیوودی به حساب می‌آید که به‌شدت واقع‌گرایانه ساخته شده؛ گویی همه چیزش ریشه در واقعیت روزمره‌ی آدم‌های عادی دارد. اینجا خبری از قتل و غارت و انسان‌های بی‌گناهی که به جرم نکرده متهم می‌شوند نیست. در عوض، ماجرای آشنا و غم‌انگیز فروپاشی یک ازدواج را تماشا می‌کنیم و جنگی که بر سر حضانت فرزند شکل می‌گیرد.

وقتی جوانا (مریل استریپ) همسرش تد (داستین هافمن) را ترک می‌کند، تد مجبور می‌شود نقش تنها والد را بازی کند و یک‌تنه سکان هدایت خانواده را به دست بگیرد و پسرشان بیلی را تنهایی بزرگ کند. اتفاقی که در نهایت رابطه‌ی بین این پدر و پسر را عمیق‌تر می‌کند. یک سال بعد از این ماجرا، جوانا دوباره سروکله‌اش پیدا می‌‌شود و می‌گوید حالا حضانت بیلی را می‌خواهد، و دادگاهی ناراحت‌کننده سر حضانت بچه شکل می‌گیرد. بعد از تماشای «کریمر علیه کریمر» و پاک کردن اشک‌هایتان، به این فکر خواهید کرد که مریل استریپ و داستین هافمن بهتر از این نمی‌‌توانستند باشند.

3- توتسی (Tootsie)

• سال اکران:1982
• کارگردان:سیدنی پولاک
• سایر بازیگران:بیل مری، جسیکا لنگ، تری گار، دابنی کلمن، چارلز دارنینگ، سیدنی پولاک، جرج گینز، جینا دیویس
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:7.4 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:91 از 100

تحسین‌برانگیز است وقتی یک بازیگر حاضر می‌شود ریسک کند و نقشی را برعهده بگیرد که می‌داند جنجال‌آفرین خواهد شد. بازی داستین هافمن در «توتسی» دقیقا از همین جنس است؛ نقشی که خیلی راحت می‌توانست توهین‌آمیز، کاریکاتوری یا صرفا غیرقابل‌باور از آب دربیاید. فیلم از مخاطب می‌خواهد بپذیرد که یک بازیگر مستعد می‌تواند برای مدتی طولانی، به شکلی قانع‌کننده خودش را جای یک زن جا بزند. چیزی که می‌توانست به مجموعه‌ای از شوخی‌های سطحی محدود شود، در نهایت به یک کمدی‌ کلاسیک و ساختارمند تبدیل می‌شود. هافمن نه‌تنها شخصیتی ماندگار خلق می‌کند، بلکه به شکلی هوشمندانه فشارها و محدودیت‌هایی را واکاوی می‌کند که زنان در صنعت سرگرمی تجربه می‌کنند.

«توتسی» داستان مایکل دورسی (هافمن)، بازیگری توانا اما بیکار را روایت می‌کند می‌کند؛ کسی که بدرفتاری‌هایش باعث شده پیدا کردن نقش تازه برایش تقریبا ناممکن شود. او که برای هر فرصت کاری ناامید است، وقتی می‌شنود سریال آبکی روزانه‌ی «بیمارستان عمومی جنوب غربی» به دنبال بازیگران جدید می‌گردد، تصمیم می‌گیرد شانسش را امتحان کند. مایکل با تغییر چهره‌ی کامل، خود را به شکل زنی درمی‌آورد تا برای نقش پرستار امیلی کیمبرلی تست بدهد؛ و برخلاف انتظار، بلافاصله به عنوان بازیگر ثابت انتخاب می‌شود. از اینجا به بعد، همه در محل کار او را یک زن می‌شناسند.

مایکل خیلی زود متوجه زن‌ستیزی در متن سریال و محیط کار می‌شود. او به‌جای اجرای دقیق دیالوگ‌های کلیشه‌ای که برایش نوشته شده، امیلی را دوباره تعریف می‌کند: شخصیتی بااعتمادبه‌نفس، راسخ و همسو با ایده‌های جنبش آزادی زنان. این بازآفرینی تهیه‌کنندگان سریال را نگران و عصبی می‌کند، اما مخاطبان «بیمارستان عمومی جنوب غربی» شیفته‌ی این تغییر می‌شوند. مایکل فراتر از یافتن یک نقش، باعث تغییری بنیادین در صنعت می‌شود.

2- مرد بارانی (Rain Man)

• سال اکران:1988
• کارگردان:بری لوینسون
• سایر بازیگران:تام کروز، والریا گولینو، رالف سیمور، مایکل دی رابرتس، جرالد آر. مولن، بانی هانت، بت گرانت
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:8 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:88 از 100

اصطلاح «عوام‌پسند» همیشه توصیف دقیقی نیست. اینکه فیلمی بتواند طیف بزرگی از مخاطبان را همراه کند، لزوما معنایش این نیست که از ارزش هنری تهی است. «مرد بارانی» در مقایسه با بسیاری از برندگان اسکار بهترین فیلم، اثری پیچیده یا ساختارشکن نیست. اما آن‌چه فیلم را ماندگار می‌کند، عمق احساسی پنهانی است که زیر این سادگی جریان دارد؛ کاوشی درباره‌ی اینکه تجربه‌های کودکی چگونه می‌توانند در بزرگسالی روابط خواهر و برادری را شکل بدهند.

در مرکز «مرد بارانی» دو نقش‌آفرینی تاثیرگذار داریم. تام کروز در نقش چارلی ظاهر می‌شود؛ دلال ماشین موفق لس‌آنجلسی که سال‌هاست با پدرش قطع رابطه کرده. با رسیدن خبر مرگ پدر، او راهی سینسیناتی می‌شود تا در مراسم حاضر شود و امور ارث را سر و سامان بدهد. اما چارلی خیلی زود درمی‌یابد که بخش عمده‌ی ثروت پدر به موسسه‌ای روان‌پزشکی منتقل شده؛ جایی که برادر گمنامش، ریموند (داستین هافمن)، مردی مبتلا به اوتیسم و سندرم ساوان، زندگی می‌کند.

چارلی در آغاز حتی نمی‌داند چگونه باید از ریموند مراقبت کند، اما این دو کم‌کم به هم نزدیک می‌شوند. چارلی مهارت‌های خارق‌العاده‌ی ریاضی ریموند را کشف می‌کند و در یکی از سکانس‌های به‌یادماندنی، او را برای کارت‌شماری به لاس‌وگاس می‌برد. رابطه‌ی آن‌ها جذاب است و هم گاهی به‌طرز غیرمنتظره‌ای تلخ.

1- فارغ‌التحصیل (The Graduate)

• سال اکران:1967
• کارگردان:مایک نیکولز
• سایر بازیگران:آن بنکرافت، کاترین راس، ویلیام دنیلز، موری همیلتون، الیزابت ویلسون، آلیس گوستلی
• امتیاز کاربران IMDb به فیلم:8 از 10
• امتیاز راتن تومیتوز به فیلم:86 از 100

«فارغ‌التحصیل» یکی از تاثیرگذارترین کمدی-رمانتیک‌های تاریخ سینماست؛ فیلمی که مایک نیکولز در سال 1967 ساخت و عملا قالب رام-کام مدرن (Rom-Com) را شکل داد. اثری که هم ایده‌آل‌گرایی جوانی را به چالش می‌کشد و هم واقعیت سرد و گیج‌کننده‌ی زندگی پس از دانشگاه را. جایگاه هفدهم در فهرست 100 فیلم برتر تاریخ «بنیاد فیلم آمریکا» نشان می‌دهد چرا این فیلم هنوز چنین جایگاهی دارد. «فارغ‌التحصیل» همچنین داستین هافمن را به شهرت رساند و او اولین نامزدی اسکارش را برای همین فیلم به‌دست آورد.

او نقش بنجامین بردداک را بازی می‌کند که اخیرا درس خود را به پایان رسانده و به لس‌آنجلس بازگشته است. بنجامین رابطه‌ی نامشروعی را با خانم رابینسون (آن بنکرافت)، همسر شریک تجاری پدرش آغاز می‌کند اما شرایط زمانی پیچیده‌تر می‌شود که او به دختر خانم رابینسون، اِلین (کاترین راس) نیز علاقه‌ پیدا می‌کند! در روز عروسی اِلین با جوان دیگری به نام کارل (برایان آوری)، این مثلث عاشقانه‌ی پیچیده وارد فاز تازه‌ای می‌شود تا شاهد یکی از سکانس‌های پایانی ماندگار تاریخ سینما باشیم.

هافمن با ظرافتی کم‌نظیر تمام تضادهای بنجامین -دست‌پاچگی، کشمکش‌های درونی و معذب بودن- را زنده می‌کند. او این شخصیت سرگشته را به شکلی ترسیم کرده که هم انسانی باشد و هم آینه‌ای از اضطراب نسلی که تازه قدم به بزرگسالی گذاشته است. «فارغ‌التحصیل» از زمانه‌اش جلوتر بود و برخی از مضامین آن در دهه‌های بعدی ابعاد تازه‌ای پیدا کرد و درباره‌ی آن‌ها بحث شد، به‌ویژه شخصیت خانم رابینسون و خط داستانی‌اش. «فارغ‌التحصیل» از فیلم‌های آمریکایی درجه‌یکی است که همه‌ی علاقه‌مندان جدی سینما باید آن را حداقل یک بار تماشا کنند.

منبع:slash/film

نوشتهبهترین فیلم‌های داستین هافمن؛ از «هوک» تا «مرد بارانی»اولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

برندهای ایرانی و خارجی انواع پوشک کودک را در بازار عرضه می‌کنند. در شرایط کنونی که قیمت محصولات مختلف مانند پوشک، هر روز افزایش می‌یابد؛بلک فرایدی دیجی کالارا می‌توان فرصت مناسبی دانست تا پوشک را ارزان‌تر از همیشه بخرید. دیجی کالا، انواع پوشک در سایزها و برندهای مختلف را با تخفیف‌هایی ارائه می‌دهد که مشابه این قیمت‌ها در طول سال کم‌نظیر هستند؛ پس فرصت خرید را از دست ندهید تا بهترین برندها را با مناسب‌ترین قیمت‌ها بخرید.

جدول مقایسه پوشک های مختلف در بازار

پوشک مای بیبی

مای بیبی یکی از برندهای شناخته شدهپوشکدر بازار ایران است که بر ایجاد نرمی، لطافت و سازگاری پوشک با پوست حساس نوزاد تمرکز دارد. این پوشک معمولا با لایه جاذب قوی و ساختاری تنفس‌پذیر عرضه می‌شود تا هم از نشت جلوگیری کند و هم باعث کاهش حساسیت‌های پوستی شود. اگر برای خرید پوشک مای بیبی در بلک فرایدی دیجی کالا، دست بجنبانید و زمان را از دست ندهید؛ می‌توانید از تخفیف‌هایی شگفت‌انگیز بهره‌مند شوید. با توجه به تاریخ انقضای سالانه، انبار کردن پوشک هم ایده خوبی است!

پوشک مولفیکس

مولفیکس یک برند معتبر ترکیه‌ای است که محصولات آن در ایران، تحت لیسانس «پارس حیات» تولید می‌شوند. این برند از تکنولوژی‌های چندلایه استفاده می‌کند تا رطوبت را در کمترین زمان ممکن به داخل هسته جاذب انتقال دهد و از احساس خیسی جلوگیری شود. لایه خارجی نیز معمولا نرم و ضدحساسیت است تا روی پوست لطیف نوزاد آسیبی ایجاد نکند. در این میان، پوشک‌های مولفیکس هم در فهرست محصولات پرتخفیف دیجی کالا برای بلک فرایدی جای دارند تا کمترین قیمت را بپردازید و پوشک مولفیکس اصل و باکیفیت بخرید.

پوشک پمپرز

اگر کودک و نوزاد داشته باشید، با نام برند پمپرز هم آشنا هستید. محصولات برند پمپرز، کیفیتی در سطح جهانی دارند و برای خانواده‌های ایرانی هم به عنوان یک برند محبوب شناخته می‌شود. این برند معمولا از فناوری Dry Max و ساختار فوق جاذب استفاده می‌کند که رطوبت را برای ساعات طولانی از پوست دور نگه می‌دارد. اگر شما هم به کیفیت و اعتبار برند پوشک فرزند خود اهمیت می‌دهید، اما نگران قیمت‌ها هستید، فرصت خرید پوشک‌های پمپرز با تخفیف‌های بلک فرایدی دیجی کالا را از دست ندهید.

پوشک هانیز

پوشک برند هانیز را می‌توان از گزینه‌های اقتصادی‌تر بازار معرفی کرد که در بلک فرایدی دیجی کالا، تخفیف می‌خورد و قیمت آن، حتی از قبل هم اقتصادی‌تر می‌شود؛ چه چیزی از این بهتر؟! محصولات برند هانیز، به طور معمول دارای ساختار چندلایه و سطح نسبتا نرم است که برای استفاده روزمره نوزاد، گزینه خوبی به حساب می‌آید. اگرچه ممکن است محصولات هانیز نسبت به برندهای رده بالا، ظرفیت جذب کمتری داشته باشد؛ اما برای بسیاری از والدین، گزینه‌ای مقرون‌به‌صرفه و قابل اعتماد محسوب می‌شود که در سایزهای متنوعی در بازار وجود دارد.

پوشک مرسی

پوشک مرسی، از دیگر نام‌های شناخته شده است که به عنوان یک برند ایرانی، محصولات باکیفیتی را به بازار عرضه می‌کند. پوشک‌های مرسی با تکیه بر طراحی ساده و کاربردی، توسط والدینی انتخاب می‌شوند که به دنبال یک محصول قابل اعتماد با قیمت اقتصادی هستند. این برند لایه جاذب مناسبی دارد و می‌تواند برای ساعات معمول روزانه، رطوبت را مدیریت کند. لطافت نسبی سطح پوشک و استفاده از مواد ضدحساسیت هم باعث می‌شود که بسیاری از خانواده‌ها، پوشک مرسی را برای مصرف روزمره انتخاب کنند. پوشک‌های مرسی در بلک فرایدی دیجی کالا، با تخفیف به فروش می‌رسند تا با قیمت مناسب‌تر، خرید کنید.

خرید انواع پوشک با تخفیف‌های باورنکردنی بلک فرایدی دیجی کالا

تهیه پوشک و قیمت آن، دغدغه همه خانواده‌هایی است که نوزاد و کودک دارند. برندها و پوشک‌های متنوعی نیز در بازار یافت می‌شود که انتخاب آن‌ها، به نیاز و بودجه شما بستگی دارد. دقت داشته باشید که هر یک از مدل‌ها و برندهای پوشک در دیجی کالا، تخفیف‌های متفاوتی دارند و شما می‌توانید با استفاده از دسته‌بندی‌ها و فیلترها، محصول موردنظر خود و میزان تخفیف و قیمت آن را بررسی کنید.

تخفیف‌های بلک فرایدی دیجی کالا برای خرید پوشک، بهترین تخفیف‌هایی است که فرصت کم‌نظیر استفاده از آن‌ها، تنها در بلک فرایدی فراهم شده است. اصالت برند تمامی این محصولات را دیجی کالا تضمین می‌کند و خرید آن‌ها با مناسب‌ترین قیمت‌ها است. ارسال سریع سفارش‌ها و امکان مرجوعی کالا نیز به نگرانی‌های احتمالی پایان می‌دهد.

نوشتهدر بلک‌فرایدی دیجی‌کالا پوشک بچه را ارزان بخریداولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

بلک فرایدی دیجی‌کالاامسال از تاریخ ۱ آذر آغاز شده و تا ۱۰ آذر ماه ادامه دارد؛ این بازه زمانی ۱۰ روزه بهترین فرصت برای کاربرانی است که می‌خواهند لوازم جانبی ضروری خود را با قیمتی بسیار کمتر از روزهای عادی تهیه کنند. با توجه به اینکه بسیاری از شرکت‌های سازنده موبایل شارژر را از جعبه محصولات خود حذف کرده‌اند، خرید یک آداپتور باکیفیت و استاندارد یکی از هوشمندانه‌ترین کارهایی است که می‌توان در این حراج بزرگ انجام داد. در ادامه به معرفی ۸ مدل از بهترین شارژرهای موجود می‌پردازیم که ارزش خرید بالایی دارند.

شارژر دیواری 25 وات سامسونگ مدل EP-T2510

این شارژر یکی از محبوب‌ترین و استانداردترین گزینه‌ها برای دارندگان گوشی‌های میان‌رده و پرچم‌دار سامسونگ است که از فناوری شارژ سریع ۲۵ واتی پشتیبانی می‌کنند. مدل EP-T2510 با پشتیبانی از فناوری PD 3.0 می‌تواند گوشی شما را در کوتاه‌ترین زمان ممکن شارژ کند و به دلیل داشتن دوشاخه استاندارد ایران، نیازی به استفاده از مبدل‌های برق نخواهید داشت که این یک مزیت بزرگ محسوب می‌شود.

وزن سبک ۵۱.۶ گرمی و استفاده از پلاستیک باکیفیت ABS در ساخت بدنه، این محصول را به یک همراه همیشگی در کیف شما تبدیل کرده است. اگر به دنبال یک شارژر اورجینال هستید که دقیقاً برای ولتاژ و جریان مورد نیاز دستگاه شما طراحی شده باشد، این مدل یکی از بهترین گزینه‌هایی است که می‌توانید در بلک فرایدی امسال با قیمتی مناسب تهیه کنید.

شارژر دیواری 20 وات نوکسو مدل CHN-5

شارژر دیواری نوکسو با توان خروجی ۲۰ وات، یک انتخاب اقتصادی و کارآمد برای کاربرانی است که به دنبال شارژ سریع گوشی‌های آیفون (مدل‌های قبل از سری ۱۳ که با ۲۰ وات بهینه هستند) و یا سایر دستگاه‌های اندرویدی هستند. جنس بدنه این محصول از پلاستیک مقاوم ABS ساخته شده که در برابر ضربه و حرارت مقاومت خوبی از خود نشان می‌دهد و طراحی آن به گونه‌ای است که فضای زیادی را روی پریز برق اشغال نمی‌کند.

این شارژر ۱۳۰ گرمی دارای دوشاخه استاندارد متناسب با پریزهای ایران است و شما را از خرید تبدیل‌های اضافی بی‌نیاز می‌کند. با توجه به کیفیت ساخت قابل قبول و توان خروجی مناسب برای استفاده‌های روزمره، مدل CHN-5 نوکسو می‌تواند یکی از خریدهای هوشمندانه شما در حراج‌های ویژه بلک فرایدی باشد تا با هزینه‌ای کمتر، صاحب یک آداپتور پرسرعت شوید.

شارژر دیواری 45 وات سامسونگ مدل EP-T4511

برای کاربرانی که از پرچم‌داران قدرتمند سامسونگ مانند سری S23 Ultra یا S24 Ultra استفاده می‌کنند، داشتن یک شارژر ۴۵ واتی یک ضرورت است. این مدل با توان ۴۵ وات و پشتیبانی از تکنولوژی PD 3.0، حداکثر سرعت شارژ را برای دستگاه شما فراهم می‌کند. نکته بسیار مهم در مورد این محصول، وجود یک کابل USB-C با کیفیت در جعبه است که طول آن به ۱۸۰ سانتی‌متر می‌رسد و آزادی عمل بسیار زیادی را هنگام شارژ به شما می‌دهد.

البته باید توجه داشته باشید که این شارژر دارای سه پین است و برای استفاده در ایران نیاز به یک تبدیل ۳ به ۲ خواهید داشت. با این حال، کیفیت ساخت بالا، وجود کابل بلند ۱.۸ متری و قدرت فوق‌العاده ۴۵ واتی باعث می‌شود تا این محصول در لیست خرید بسیاری از کاربران در بلک فرایدی قرار بگیرد.

شارژر دیواری 45 وات 2 پورت وونک مدل CA-45 به همراه کابل شارژ TYPE C

اگر از حمل کردن چندین شارژر برای دستگاه‌های مختلف خسته شده‌اید، شارژر دیواری وونک با دو پورت خروجی، راه حل مشکل شماست. این شارژر ۴۵ واتی به شما اجازه می‌دهد تا دو دستگاه را به صورت همزمان مدیریت کنید. همراه بودن یک کابل شارژ Type-C با طول ۱۰۰ سانتی‌متر در بسته‌بندی این کالا، ارزش خرید آن را دوچندان کرده و شما را از هزینه اضافی برای خرید کابل بی‌نیاز می‌کند.

طراحی این شارژر با وزن ۷۵ گرم بسیار جمع‌وجور است و دوشاخه آن نیز با استاندارد پریزهای ایران سازگاری کامل دارد. قابلیت شارژ همزمان و توان خروجی بالا، مدل CA-45 وونک را به گزینه‌ای ایده‌آل برای کسانی تبدیل کرده است که می‌خواهند در جشنواره بلک فرایدی یک شارژر همه‌کاره و قدرتمند را با تخفیف ویژه خریداری کنند.

شارژر فندکی 48 وات دو پورت نوکسو مدل CCN-3

همیشه نیاز به شارژر محدود به خانه و محل کار نیست؛ داشتن یک شارژر فندکی قدرتمند در خودرو از واجبات است. شارژر فندکی نوکسو مدل CCN-3 با توان خروجی مجموع ۴۸ وات و دو پورت مجزا، به شما این امکان را می‌دهد که در حین رانندگی، گوشی راننده و سرنشین را با سرعت بالا شارژ کنید. بدنه این محصول ترکیبی از فلز و پلاستیک است که علاوه بر زیبایی، دوام بسیار بالایی در برابر خط و خش و ضربه دارد.

وزن این شارژر تنها ۵۰ گرم است و به راحتی در فندکی خودرو جای می‌گیرد بدون اینکه مزاحمتی برای دنده یا سایر اجزا ایجاد کند. اگر زیاد در سفر هستید یا مدت زمان زیادی را در ترافیک شهری می‌گذرانید، این شارژر فندکی قدرتمند یکی از بهترین لوازمی است که می‌توانید در بلک فرایدی دیجی‌کالا به سبد خرید خود اضافه کنید.

شارژر فندکی 30 وات دو پورت ریمکس مدل RCC440

برند ریمکس همواره در تولید لوازم جانبی خوش‌نام بوده و شارژر فندکی مدل RCC440 نیز از این قاعده مستثنی نیست. این محصول بسیار کوچک و سبک با وزن تنها ۳۰ گرم، دارای دو پورت خروجی است که مجموع توان ۳۰ وات را ارائه می‌دهند. این میزان توان برای شارژ سریع اکثر گوشی‌های موبایل در خودرو کاملاً کافی است و طراحی جمع‌وجور آن باعث می‌شود تا کمترین فضای ممکن را در کنسول خودرو اشغال کند.

بدنه این شارژر از پلاستیک فشرده ساخته شده و طراحی مینیمالی دارد. برای کسانی که به دنبال یک شارژر فندکی ارزان‌قیمت اما باکیفیت و کارآمد هستند تا در مواقع ضروری گوشی خود را روشن نگه دارند، خرید این محصول در تخفیف‌های بلک فرایدی یک پیشنهاد بسیار مقرون‌به‌صرفه و منطقی خواهد بود.

شارژر دیواری 45 وات وونک مدل CA-45 به همراه کابل USB-C

این مدل از شارژر وونک نیز با توان ۴۵ وات عرضه شده و تمرکز آن بر ارائه سرعت بالا به همراه تجهیزات کامل است. در جعبه این محصول یک کابل USB-C به طول ۱۰۰ سانتی‌متر قرار دارد که کیفیت ساخت مطلوبی دارد و انتقال جریان را با ثبات بالا انجام می‌دهد. دوشاخه این شارژر متناسب با پریزهای برق ایران طراحی شده و با وزن ۷۵ گرمی خود، گزینه‌ای سبک و قابل حمل محسوب می‌شود.

تفاوت اصلی این مدل با برخی مدل‌های دیگر در تمرکز بر تک پورت بودن یا نوع کاربری خاص آن است که تمام توان ۴۵ وات را به صورت متمرکز ارائه می‌دهد (بسته به نسخه دقیق). اگر به دنبال پکیجی کامل شامل آداپتور و کابل هستید که نیاز به تبدیل نداشته باشد، این شارژر وونک می‌تواند یکی از گزینه‌های جذاب در لیست خرید بلک فرایدی شما باشد.

شارژر دیواری 20 وات انکر مدل A2699

انکر یکی از معتبرترین برندها در دنیای لوازم جانبی است و مدل A2699 با توان ۲۰ وات، کیفیت و ایمنی را تضمین می‌کند. این شارژر مجهز به درگاه USB-C است و برای شارژ سریع آیفون‌ها و آیپدها بسیار مناسب است. تکنولوژی‌های محافظتی انکر در این مدل باعث می‌شود تا باتری گوشی شما در برابر نوسانات جریان و داغ شدن بیش از حد در امان بماند.

این محصول دارای اتصال سه پین است، بنابراین برای استفاده از آن در ایران نیاز به یک مبدل ۳ به ۲ خواهید داشت. با وزن ۶۳ گرم، این شارژر بسیار سبک است و کیفیت ساخت بالای بدنه پلاستیکی آن حس اطمینان را منتقل می‌کند. اگر کیفیت و ایمنی باتری برایتان اولویت اول است، حتماً در بلک فرایدی نگاهی ویژه به این محصول انکر داشته باشید.

منبع:دیجی‌کالا مگ

نوشته۸ شارژر برتر که در بلک فرایدی ۱۴۰۴ دیجی‌کالا می‌توانید بخریداولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

در سال‌هایی که بازار ارزهای دیجیتال با سرعتی سرسام‌آور در حال رشد بود، فقط صرافی‌هایی توانسته‌اند در رقابت باقی بمانند که خدماتی حرفه‌ای و هم‌سطح با صرافی‌های معتبر جهانی ارائه می‌دادند. در ایران، نام صرافی «تبدیل» دقیقاً در همین نقطه می‌درخشد. پلتفرمی که نه‌تنها پا‌به‌پای پیشرفته‌ترین صرافی‌های بین‌المللی حرکت می‌کند، بلکه با ارائه ابزارهای معاملاتی متنوع، امن و کاربرپسند، استاندارد تازه‌ای میان صرافی‌های ایرانی ایجاد کرده است.

صرافی تبدیل برای بسیاری از معامله‌گران به خانه‌ای مطمئن تبدیل شده، جایی که می‌توانند با خیال راحت معامله کنند، بازار را تحلیل کنند و ابزارهایی در اختیار داشته باشند که تا چند سال قبل فقط در صرافی‌های خارجی دیده می‌شد. در ادامه این مطلب به معرفی ابزارهای معاملاتی صرافی تبدیل می‌پردازیم:

‌ برای دیدن خلاصه این مقاله با هوش مصنوعی کلیک کنید!

معاملات اهرم کلاسیک؛ قدرت بیشتر برای معامله‌گران ریسک‌پذیر

اهرم کلاسیکدر صرافی تبدیل معادل معاملات مارجین در صرافی‌های مطرح سراسر دنیاست. این ابزار برای کسانی طراحی شده که می‌خواهند با حجم بیشتری معامله کنند و از کوچک‌ترین نوسانات بازار، بیشترین بهره را ببرند.

در این روش شما از صرافی اعتبار دریافت می‌کنید و می‌توانید تا سقف ۱۰ برابر دارایی اولیه خود وارد معامله شوید. این ابازر، فرصت‌هایی خلق می‌کند که در معاملات اسپات دست‌یافتنی نیست. با این حال، همان‌طور که سود چندبرابر می‌شود، میزان ریسک هم افزایش می‌یابد. به همین دلیل، اهرم کلاسیک مناسب کسانی است که با اصول معامله‌گری و کنترل ریسک آشنایی دارند.

بازار معاملاتی؛ هسته اصلی خرید و فروش

در بازار معاملاتی (اسپات) کاربران می‌توانند صدها ارز دیجیتال را با کمترین کارمزد و بیشترین سرعت معامله کنند. این بخش، مانند ستون اصلی معاملات در صرافی‌های ارز دیجیتال است و به دلیل نقدینگی بالا، تجربه‌ای مناسب و بدون اسلیپیج قیمتی فراهم می‌کند.

در بازار معاملاتی صرافی تبدیل، چهار روش سفارش‌گذاری وجود دارد که هرکدام برای موقعیت خاصی ساخته شده است:

• سفارش با تعیین قیمت: مناسب زمانی که می‌خواهید خرید یا فروش دقیقاً در یک قیمت مشخص انجام شود.
• سفارش آنی: برای معامله‌گرانی که سرعت برایشان اهمیت دارد و می‌خواهند معامله در لحظه و بدون تأخیر انجام شود.
• سفارش با تعیین حد ضرر: برای محافظت از سرمایه هنگام نوسانات شدید بازار و خروج خودکار از معامله در سطحی مشخص.
• OCO : برای زمانی که می‌خواهید دو دستور سفارش هم‌زمان ثبت کنید. در این روش، یکی از سفارش‌ها اجرا و دیگری به‌صورت خودکار لغو می‌شود.

در مجموع بازار اسپات تبدیل با عمق معاملاتی بالا، لیست گسترده ارزها و امکانات حرفه‌ای، شروعی مطمئن برای معامله‌گران تازه‌کار و محیطی قدرتمند برای کاربران حرفه‌ای است.

سیگنال ارز دیجیتال؛ رصد هوشمند بازار در یک نگاه

با افزایش تعداد پروژه‌های فعال در بازار کریپتو، پیدا کردن فرصت‌های معاملاتی جذاب نیز به یک چالش بزرگ تبدیل شده است. اینجاست کهسیگنال ارز دیجیتالاهمیت پیدا می‌کند.

این سرویس برای اولین بار در ایران ارائه شده تا تمام اتفاقات مهم بازار را بررسی و خلاصه‌از از آن‌ها در اختیار کاربران بگذارد. یکی از مهم‌ترین بخش‌های سرویس سیگنال، اطلاع‌رسانی درباره شکست کف یا سقف قیمتی است؛ اتفاقی که معمولاً آغاز یک حرکت مهم در بازار است.

این ابزار در اصل یک دیده‌بان هوشمند است که بدون نیاز به بررسی تک‌تک نمودارها، فرصت‌های مهم را جلوی چشمتان قرار می‌دهد. سیگنال‌های ارائه‌شده بر اساس تحلیل تکنیکال، فاندامنتال و داده‌های تحلیلی بازار تهیه می‌شوند و به معامله‌گران کمک می‌کنند تصمیم‌هایی آگاهانه‌تر و سریع‌تر بگیرند.

اهرم آسان؛ ساده‌ترین روش معامله اهرمی در ایران

اگر به دنبال معامله اهرمی هستید اما نمی‌خواهید درگیر پیچیدگی‌ روش‌های سنتی شوید،اهرم آسانگزینه‌ای ایده‌آل برای شما است. این ابزار کاری می‌کند که معامله با اهرم به ساده‌ترین شکل ممکن و بدون نیاز به تنظیمات اضافی انجام شود.

در اهرم آسان، همانند اهرم کلاسیک شما می‌توانید هم از رشد قیمت سود بگیرید (پوزیشن لانگ) و هم از کاهش قیمت (پوزیشن شورت). نکته مهم اینجاست که اهرم آسان تا ۶۰ برابر اهرم ارائه می‌دهد؛ رقمی که صرافی تبدیل را میان صرافی‌های ایرانی کاملاً متمایز می‌کند.

تمام کاربران به اهرم تا ۱۰ دسترسی دارند اما برای فعال‌سازی اهرم‌های بالاتر باید حجم معاملاتی مشخصی را طی ۳۰ روز ثبت کنید.

مزایای اهرم آسان:

• معامله بسیار ساده و بدون پیچیدگی انجام می‌شود.
• می‌توانید با ۶۰ برابر سرمایه وارد معامله شوید.
• سیستم به صورت خودکار حد سود و حد ضرر را تعیین می‌کند.

جمع‌بندی؛ تبدیل تنها صرافی ایرانی با ابزارهای حرفه‌ای جهانی

صرافی تبدیل طی چند سال گذشته ثابت کرده است که فقط یک صرافی نیست، بلکه یک پلتفرم جامع معاملاتی است که ابزارهایی هم‌سطح صرافی‌های بین‌المللی در اختیار کاربران قرار می‌دهد. اگر به دنبال یک صرافی هستید که امکانات حرفه‌ای، امنیت بالا، ابزارهای نوآورانه و تجربه‌ای مطمئن را برای شما رقم بزند، تبدیل گزینه‌ای است که نمی‌توان از آن گذشت.

نوشتهمعرفی ابزارهای معاملاتی صرافی ارز دیجیتال تبدیلاولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

شرکت پوکو سرانجام در رویدادی باشکوه که در جزیره‌ی بالی اندونزی برگزار شد، از جدیدترین پرچم‌داران خود با نام‌های پوکو F8 اولترا و اف 8 پرو رونمایی کرد. این سری جدید با هدف ارائه‌ی مشخصات فنی سطح بالا و تجربه‌ی صوتی متمایز با همکاری برند مطرح Bose طراحی شده است. گل سرسبد این خانواده، مدل اولترا است که از پیشرفته‌ترین تراشه‌ی کوالکام، یعنی اسنپدراگون 8 الیت نسل 5 بهره می‌برد و برای دستیابی به بهترین عملکرد بصری، به تراشه‌ی کمکی VisionBoost D8 مجهز شده است. برای مدیریت حرارت این پردازنده‌ی قدرتمند، پوکو از یک محفظه‌ی بخار وسیع با مساحت 6700 میلی‌متر مربع استفاده کرده است.

نمایشگر مدل اولترا یک پنل 6.9 اینچی AMOLED با وضوح 1.5K است که نرخ نوسازی تطبیقی تا 120 هرتز و روشنایی خیره‌کننده‌ی 3500 نیت را ارائه می‌دهد. در بخش دوربین، پوکو F8 اولترا به مجموعه‌ای قدرتمند شامل سنسور اصلی 50 مگاپیکسلی Light Fusion 950 با لرزش‌گیر اپتیکال، دوربین تله‌فوتوی پریسکوپی 50 مگاپیکسلی با زوم اپتیکال 5 برابری و یک لنز اولترا واید 50 مگاپیکسلی مجهز شده است. یکی از نوآوری‌های جذاب این مدل، استفاده از ووفر در پنل پشتی برای ایجاد سیستم صوتی 2.1 کاناله است که تجربه‌ی شنیداری فراگیری را به ارمغان می‌آورد. باتری غول‌پیکر 6500 میلی‌آمپرساعتی با شارژ سیمی 100 وات و بی‌سیم 50 وات، انرژی این هیولا را تأمین می‌کند.

در سوی دیگر، مدل پوکو F8 پرو قرار دارد که اگرچه کمی ارزان‌تر است، اما همچنان مشخصات قابل توجهی دارد. این گوشی از نسخه‌ی قدیمی‌تر تراشه‌ی اسنپدراگون 8 الیت نیرو می‌گیرد و دارای نمایشگر 6.59 اینچی AMOLED LTPS است. دوربین اصلی این مدل از سنسور 50 مگاپیکسلی Light Fusion 800 استفاده می‌کند و لنز تله‌فوتوی آن زوم 2.5 برابری دارد، در حالی که لنز فوق عریض به 8 مگاپیکسل کاهش یافته است. باتری مدل پرو ظرفیتی معادل 6210 میلی‌آمپرساعت دارد و تنها از شارژ سریع سیمی 100 وات پشتیبانی می‌کند.

هر دو گوشی با اندروید 16 و رابط کاربری HyperOS 3 عرضه می‌شوند و پوکو وعده‌ی 4 سال آپدیت اصلی سیستم‌عامل و 6 سال به‌روزرسانی امنیتی را داده است. قیمت مدل اولترا برای نسخه‌ی پایه 699 یورو تعیین شده، در حالی که مدل پرو با قیمت پایه‌ی 519 یورو در دسترس خریداران قرار خواهد گرفت. باید ببینیم آیا این دو گوشی می‌توانند در بینبهترین گوشی های شیائومیقرار بگیرند یا نه.

منبع:GSMArena

نوشتهشیائومی از پوکو F8 پرو و F8 اولترا رونمایی کرداولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

بلک‌فرایدی ۱۴۰۴ امسال در دیجی‌کالا با یک سورپرایز بزرگ همراه است؛ شما می‌توانید کفش‌های ترندیول را با تخفیف‌های فوق‌العاده جذاب خریداری کنید. اگر مدت‌هاست قصد خرید کفش‌های برند خارجی داشتید اما قیمت‌ها مانع می‌شد، حالا بهترین زمان سال برای یک خرید کاربردی و کاملا به‌صرفه است.

ترندیول با طراحی‌های ترند، کیفیت استاندارد و تنوع بالا شناخته می‌شود. امسال محصولات مختلف (از کفش‌های اسپرت مردانه و زنانه گرفته تا بوت‌های زمستانی، کفش‌های روزمره و مدل‌های رسمی) با تخفیف‌های عالی تا بالای ۷۰ درصد روی سایت دیجی‌کالا موجود هستند. بیایید بخشی از پرتخفیف‌ترین کفش‌های ترندیول در بلک‌فرایدی را مرور کنیم.

پرتخفیف‌ترین کفش‌های ترندیول در بلک‌فرایدی دیجی‌کالا

مزیت دیگر خرید امسال بلک فرایدی، امکان پرداخت قسطی و اعتباری است. کاربران پس از اعتبارسنجی می‌توانند بین ۴ تا ۳۰ میلیون تومان اعتبار دریافت کنند و لوازم و کفش‌های موردنظرشان را با پرداخت قسطی بخرند؛ پس یک فرصت ایده‌آل برای داشتن کفش‌های مرغوب بدون فشار مالی را از دست ندهید. در ادامه، سراغ معرفی پرتخفیف‌ترین کفش‌های ترندیول می‌رویم تا انتخاب مطمئن، راحت و با ارزش داشته باشید.

1. نیم بوت زنانه ترندیول مدل 856961485

این نیم‌بوت کشی با طرح پلنگی، یکی از مدل‌های جذاب و ترندی امسال است؛ مدلی که هم برای استایل روزمره کاربردی است و هم برای مهمانی‌ها.
در بلک‌فرایدی دیجی‌کالا، این مدل از ترندیول با تخفیف چشمگیری به فروش می‌رسد؛ پیشنهاد می‌کنیم از این فرصت عالی برای داشتن یک نیم‌بوت شیک از برند خارجی بدون پرداخت هزینه بالا را از دست ندهید. اگر دنبال یک گزینه‌ی ترندی و متفاوت هستید، این مدل انتخاب خوبی خواهد بود.

2. بوت زنانه ترندیول مدل 845041804

این مدل بوت پاشنه‌دار و زیپی را می‌توانید هم برای استایل روزمره و هم برای مهمانی‌ها و محیط‌های رسمی بپوشید. اما جذاب‌ترین بخش ماجرا مربوط به بازه ۱ تا ۱۰ آذر است؛ زمانی که این بوت محبوب در بلک‌فرایدی دیجی‌کالا با تخفیفی چشمگیر عرضه می‌شود. اگر همیشه پیدا کردن کفش‌های برند خارجی با قیمت مناسب برایتان سخت بوده، این بازه بهترین فرصت است تا یک بوت باکیفیت و خوش‌فرم را با هزینه‌ای بسیار کمتر تهیه کنید. خرید این مدل در بلک‌فرایدی، کاملا به‌صرفه و هوشمندانه است.

3. نیم‌بوت زنانه ترندیول مدل 844922709

این نیم‌بوت بارانی ساده و کاربردی، گزینه‌ای عالی برای استفاده روزمره و حتی مهمانی‌های دوستانه محسوب می‌شود. باید اشاره کنیم که امسال امکان خرید قسطی با اعتبار دیجی‌پی هم برای بسیاری از کاربران وجود دارد؛ این یعنی می‌توانید نیم‌بوتی از برند ترندیول را با هزینه کمتر و پرداخت آسان‌تر به کمدتان اضافه کنید؛ فرصتی که در طول سال به‌ندرت تکرار می‌شود.

منبع:دیجی‌کالا مگ

نوشتهپرتخفیف‌ترین کفش‌های ترندیول در بلک‌فرایدی دیجی‌کالا را از دست ندهیداولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

اودو کی‌یر، بازیگر آلمانی و چهره‌ی شاخص سینما که در طول عمر حرفه‌ای پربارش، از اندی وارهول گرفته، تا لارس فون تریه، ورنر هرتزوگ، راینر ورنر فاسبیندر و مدونا همکاری داشت، ۲ آذر در ۸۱سالگی درگذشت. کی‌یر، که روزی رسانه‌ها او را زیباترین مرد جهان توصیف می‌کردند، بیش از ۵دهه با چشمان مسحورکننده و لهجه‌ی آلمانی بارز خود، ما را ترساند و مجذوب خود کرد. سروکله‌ی اودو کی‌یر همه‌جا پیدا می‌شود، در میان صفحات کتاب مدونا، در «بلید» به‌عنوان رهبر سنت‌گرای خون‌آشام‌ها، در سریال تلویزیونی جنجالی لارس فون تریه و در فیلم‌های مستقل بودجه‌پایین؛ اما در میان کارنامه‌ی بلندوبالای او، که بیش از ۲۰۰ فیلم و سریال را در خود جا داده است، اودو کی‌یر بیش از همه به‌خاطر همکاری‌های درخشانش با پاول موریسی و اندی وارهول در دو فیلم «خون برای دراکولا» (۱۹۷۳) و «گوشت برای فرانکنشتاین» (۱۹۷۴) شناخته می‌شود که در آن‌ها به‌عنوان دو شخصیت نمادین تاریخ سینما، کنت دراکولا و دکتر فرانکنشتاین ایفای نقش کرد.

اما پیش از آنکه کی‌یر درقالب کنت و بارون اجرای دراماتیکی ارائه دهد، زندگی او هم مثل اجراهایش دراماتیک آغاز شد؛ در بیمارستانی در کلن در ۱۹۴۴ که پس از بمباران، مجبور شدند او و مادرش را از زیر آوار بیرون بکشند. پدرش، بدون اطلاع مادرش، ازدواج کرده و سه فرزند داشت و به‌سرعت هم اودو و مادرش را رها کرد. اودو در فقر غیرقابل باوری بزرگ شد و به گفته‌ی خودش، تازه در ۱۷سالگی او و مادرش آب گرم داشتند. او در سال ۲۰۰۲ فاش کرد که در اواخر نوجوانی در کارخانه‌ای کار می‌کرد تا «از بدبختی که در آن متولد شده بود، رها شود». اودو بالاخره پول سفر به انگلستان را تهیه کرد و به امید تحصیل و شغلی دفتری به انگلستان رفت.

اما طبق گفته‌ی اودو، او هیچوقت قصد بازیگرشدن نداشت: «من را کشف کردند. من هرگز نمی‌خواستم بازیگر شوم. فقط می‌خواستم زبان یاد بگیرم و سفر کنم و دنیا را ببینم. یک خواننده‌ی مشهور به نام مایک سارن بود که می‌خواست اولین فیلمش، «جاده‌ای به سن تروپه» (Road to Saint Tropez) را کارگردانی کند و به من نقشی را پیشنهاد داد و من گفتم: نمی‌دانم چطور بازی کنم. اما بعد اولین فیلمم را در انگلستان ساختم و کلی تبلیغات به دست آوردم…و از آن [توجه] خوشم آمد. پسر فقیری بودم و ناگهان این همه توجه را به خود جلب کردم…بعد، اولین فیلم بزرگم، «نشان شیطان»، را با هربرت لام از فیلم‌های پلنگ صورتی ساختم. و بعد به ایتالیا رفتم و در هواپیما بودم و مردی کنارم نشسته بود که شروع به صحبت کردیم. به او گفتم که بازیگر هستم و او گفت: اسم من پاول موریسی است؛ من کارگردان اندی وارهول در نیویورک هستم.» موریسی چند ماه پس از آن ملاقات با کی‌یر تماس گرفت و به او نقشی در فیلم فرانکنشتاین اندی وارهول پیشنهاد داد.

فرانکنشتاین و دراکولای اندی وارهول اودو کی‌یر را به شهرت رساندند و او دودهه‌ی بعد را به همکاری و رفاقت با کارگردانان افسانه‌ای چون فاسبیندر گذراند و در فیلم‌های او مثل «لیلی مارلین» (Lili Marleen) و «نسل سوم» (The Third Generation) بازی کرد. سپس در جشنواره‌ی فیلم برلین، کی‌یر با گاس ون سنت آشنا شد که برایش مجوز کار در امریکا و کارت SAG او را گرفت. در دهه ۹۰، ون سنت با درام جوانانه‌ی خود، «آیداهوی اختصاصی خودم» (My Own Private Idaho) که اقتباسی آزاد از «هنری چهارم» شکسپیر به حساب می‌آید، اودو کی‌یر را به مخاطبان امریکایی شناساند.

همین دوره‌ها بود که کی‌یر همکاری مادام‌العمری خود با لارس فون تریه را آغاز کرد. او که از اواخر دهه ۸۰ میلادی با فیلم «اپیدمیک» با فون تریه همکار شده بود، در ۱۹۹۱ در فیلم «اروپا» و سپس چندین قسمت از سریال ترسناک-تریلر این کارگردان، یعنی «قلمرو» (The Kingdom) ایفای نقش کرد؛ سریالی که کی‌یر تا سال‌ها بعد در فصل‌های دوم و سوم آن نیز حضور داشت. از دیگر فیلم‌های اودو کی‌یر با فون تریه می‌توان به «شکستن امواج»، «رقصنده در تاریکی»، «داگویل» و «مالیخولیا» اشاره کرد. دهه ۹۰، کی‌یر به اجرای خود در نقش‌های مکمل فیلم‌های هالیوودی ادامه داد؛ مثل «ایس ونچورا: کارآگاه حیوانات»، «آرماگدون» و «بلید». او همچنین در کتاب ۱۹۹۲ مدونا و دو موزیک‌ویدیوی او برای آلبوم «اروتیکا» حضور پیدا کرد.

کدام بازیگر دیگری را می‌شناسید که از دکتر فرانکنشتاین تا دکتر جکیل، جک قاتل، شیطان و آدولف هیتلر (نقشی که بارها به آن بازگشت) را در کارنامه‌اش داشته باشد و بتواند به انواع و اقسام شرارت‌ها و مرگ‌های دراماتیکی که به پرده آورده افتخار کند؟ کارنامه‌ی کدام بازیگری تنوع و گستردگی فیلم‌های اودو کی‌یر را دارد که از «سوسپیریا» تا «رقصنده در تاریکی»، «باکورائو»، «اربابان سیلم» و «ایس ونچورا» را دربرگیرد؟ چه کسی است که از فاسبیندر و میکلوش یانچو، تا پاول موریسی، والرین بروفچیک و کریستف اشلینگنزیف، داریو آرجنتو، گاس ون سنت، گای مدین، جان کارپنتر و حتی راب زامبی همکاری داشته باشد؟

اودو کی‌یر در طول قریب به ۶۰سال بازیگری، به نمادی از جسارت و آوانگارد تبدیل شد و از آثار هالیوودی تا فیلم‌های مستقل و بودجه‌پایین، در پروژه‌های خارق‌العاده‌ای حضور یافت. آخرین اجرای او را در فیلم برزیلی تحسین‌شده‌ی «مأمور مخفی» (The Secret Agent) به کارگردانی کلبر مندوسا فیلیو پیدا خواهید کرد؛ فیلمی که با حضورِ تکان‌دهنده‌ی اودو کی‌یر، جوایز بهترین کارگردانی و بهترین بازیگر مرد را در جشنواره‌ی کن ۲۰۲۵ به دست آورد. او قرار بود سال آینده در بازی ویدیویی هیدئو کوجیما، «OD»، ایفای نقش کند؛ اما اجل فرصت نداد تا این دو اسطوره‌ی دنیای هنر، شگفتی تازه‌ای به عرصه بیاورند.

بهترین فیلم‌های اودو کی‌یر؛ از «بلید» تا «باکورائو»

۲۰. آسمان آهنی (Iron Sky)

• سال اکران:۲۰۱۲
• کارگردان:تیمو وورنسولا
• بازیگران:اودو کی‌یر، جیم نوبلیک، پتا سرجنت
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۴۲ از ۱۰۰

اودو کی‌یر در بیش از ۲۰۰ نقش‌آفرینی خود، فیلم‌های عجیب و غریب کم ندارد. یکی از آن‌ها که بین طرفداران سینمای کالت محبوب است، «آسمان آهنی» نام دارد؛ فیلم علمی-تخیلی که تاریخ جنگ جهانی دوم را از دیدگاه تازه‌ای روایت می‌کند: چه می‌شد اگر نازی‌ها روی ماه کلونی می‌زدند؟

داستان این فیلم دیستوپیایی، که بیشتر از فیلمنامه، جلوه‌های ویژه‌ی بدیع خود را به رخ می‌کشد، در سال ۲۰۱۸ و روی ماه آغاز می‌شود؛ جایی که دو فضانورد امریکایی فرود آمده‌اند و خیلی زود با گروهی از نازی‌ها به رهبری کورتزفلایش (اودو کی‌یر) مواجه می‌شوند که در سال ۱۹۴۵ از زمین گریخته‌اند و قصد دارند سرزمین مادری خود را بازپس بگیرند. نازی‌ها سیاهپوستی به نام جیمز واشنگتن را اسیر می‌کنند تا اطلاعات بیشتری درباره‌ی وضعیت کره‌ی زمین به دست آورند و سفینه‌ی فضایی‌اشان را برای نبردی نهایی روی زمین آماده کنند.

۱۹. درگیری در سلول ۹۹ (Brawl in Cell Block 99)

• سال اکران:۲۰۱۷
• کارگردان:استیون کریگ زالر
• بازیگران:وینس وان، دان جانسن، اودو کی‌یر، جنیفر کارپنتر
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۹۰ از ۱۰۰

«درگیری در سلول ۹۹» با خشونتی وحشیانه و احساساتی تکان‌دهنده، ادای احترام کارگردانِ وسترن ترسناک «تاماهاوک استخوانی» (Bone Tomahawk) به فیلم‌های اکسپلویتشن دهه‌هفتاد میلادی است. این فیلم گروه بازیگران فوق‌العاده‌ای را در خود جا داده که اودو کی‌یر فقط یکی از آن‌هاست. وینس وان در «درگیری در سلول ۹۹»، غریزه‌ی کمدی خود را برای به تصویر کشیدن خشونتی بی‌حدومرز کنار می‌گذارد و با سیستم و سرنوشتی بی‌رحمی دست و پنجه نرم می‌کند.

در کنار دان جانسن، سرپرست سادیستی سیگاربه‌لب، اودو هم به قدرت مهیب خود برای ترساندن ما متوسل شده و با تهدید قهرمان (وینس وان) به مثله کردن فرزند به‌دنیانیامده‌اش، شخصیتی تهوع‌آور را به تصویر می‌کشد. روند کند اما کوبنده، مبارزات واقع‌گرایانه و اجراهای خیره‌کننده‌ی وان، جانسن و اودو کی‌یر ترکیبی است که رد تراماتیکی از خود به جا می‌گذارد و مو به تن‌اتان سیخ می‌کند.

۱۸. حیوانات مقدس (Holy Beasts)

• سال اکران:۲۰۱۹
• کارگردان:لاورا آملیا گازمن
• بازیگران:جرالدین چاپلین، اودو کی‌یر، لویس اسپینا
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۷۹ از ۱۰۰

اودو کی‌یر همیشه دنبال این نبود که با شرورهای وحشتناک خود، ترس به جانمان بیندازد. اغلب اوقات، حضور آرام و موقر او برای حمایت بازیگر اصلی کفایت می‌کرد. او در «حیوانات مقدس» همین وظیفه را دارد. این فیلم، پروژه‌ای است برای پاسداشت آثار ژان لویی خورخه، کارگردان فقید دومینیکی. خورخه، که در سال ۲۰۰۰ در سن ۵۳ سالگی به قتل رسید، تنها سه فیلم بلند ساخت، اما هنر او در محو مرز بین رویا و واقعیت می‌توانست او را در کنار کسانی چون پدرو آلمادوار و آلخاندرو خودورفسکی قرار دهد. در این فیلم جرالدین چاپلین نقش دوست خیالی خورخه، ورا، را بازی می‌کند که برای کارگردانی فیلمنامه‌ای از خورخه، که هرگز فیلمبرداری نشده، به سانتو دومینگو آمده است.

داستان با ریتمی کند، نگاهی به زندگی بازیگری می‌اندازد که با غم و اندوه پیری و نتیجه‌اش برای حرفه و زندگی خود دست پنجه نرم می‌کند. اودو در این فیلم، که می‌توانید آن را مطالعه‌ی شخصیتی با لایه‌هایی از رمز و راز در نظر بگیرید، در نقش کاراکتری به نام هِنری ظاهر شده و با اجرای همیشه‌گیرای خود، جرالدین چاپلین را در مسیر اجرای شگفت‌انگیزش، حمایت می‌کند. اگر دقت کنید، اشارات متعددی هم به حضور کی‌یر در فیلم «خون برای دراکولا» وجود دارد.

۱۷. راپسودی مجار (Hungarian Rhapsody)

• سال اکران:۱۹۷۹
• کارگردان:میکلوش یانچو
• بازیگران:جرج چرهالمی، لاخوس بالازسوویتس، اودو کی‌یر، گابور کونچ
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:– از ۱۰۰

کمتر بازیگری پیدا می‌شود که بتواند ادعا کند به اندازه‌ی اودو در مهم‌ترین لحظات تاریخ سینما مشارکت داشته است. او در جاه‌طلبانه‌ترین فیلم میکلوش یانچو، «راپسودی مجار»، ایفای نقش کرده که در آن یانچو برداشت خود را از انقلاب مردم مجارستان و مبارزات بین نخبگان و طبقات کارگر پس از جنگ جهانی اول ارائه می‌دهد. این فیلم در ۱۹۷۹ به گران‌ترین فیلم صنعت سینمای مجارستان تا آن زمان تبدیل شد، اما در گیشه شکست خورد و به پایان یافتن دوران حرفه‌ای یانچو در سطح بین‌المللی انجامید.

«راپسودی مجار» در آغاز قرار بود بخشی از یک سه‌گانه‌ی سینمایی باشد؛ اما با شکست دو فیلم اول، یانچو نتوانست هیچوقت فیلم آخر را بسازد. این فیلم از سبک معمول یانچو پیروی می‌کند؛ بسیار جاه‌طلبانه با قاب‌های باشکوه و نماهای بسیار طولانی که روایتی خیالی از قهرمانی از تاریخ مجارستان را به تصویر می‌کشد؛ قهرمانی که در حملات ترور سفید علیه کمونیست‌ها و دهقانان انقلابی شرکت کرد و به یک ضدفاشیست و رهبر جنبش‌های مردمی علیه رابطه‌ی بین مجارستان و آلمان نازی تبدیل شد.

۱۶. دکتر جکیل و زنان (Docteur Jekyll et les femmes)

• سال اکران:۱۹۸۱
• کارگردان:والرین بروفچیک
• بازیگران:اودو کی‌یر، مارینا پیرو، هاوارد ورنون
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۵۳ از ۱۰۰

اودو کی‌یر پس از دراکولا و دکتر فرانکنشتاینِ فیلم‌های پاول موریسی، در این اقتباس کارگردان جنجالی لهستانی، والرین بروفچیک از «مورد غیرعادی دکتر جکیل و آقای هاید» (Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde) نقش دکتر هنری جکیل را بازی می‌کند.

بروفچیک در این فیلم، که به نام «مورد غیرعادی دکتر جکیل و خانم آزبورن» (The Strange Case of Dr. Jekyll and Miss Osbourne) هم شناخته می‌شود، برداشتی منحصر به فرد از داستان گوتیک کلاسیک رابرت لویی استیونسون ارائه می‌دهد و داستانی درباره‌ی شخصیت دوگانه را، به استعاره‌ای از شورشی علیه آداب و رسوم اجتماعی خفقان‌آور جامعه‌ی طبقه بالا و پایان قرن بیستم تبدیل می‌کند. با یک آقای هاید (ژرار زالکبرگ) که در تمایلات شهوانی خود غرق شده و یک دکتر جکیل با بازی اودو کی‌یر، «دکتر جکیل و زنان» به فیلمی رویاگونه از خشونت و ابتذال تبدیل می‌شود. تعجب ندارد که توزیع‌کنندگان می‌خواستند نام فیلم را به «حمام خون دکتر جکیل» (Bloodbath of Dr. Jekyll) تغییر بدهند و آن را در مارکت فیلم‌های سخیف بفروشند.

۱۵. ترفند نور (A Trick of the Light)

• سال اکران:۱۹۹۵
• کارگردان:ویم وندرز
• بازیگران:اودو کی‌یر، نادین بوتنر، کریستوف مِرگ
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۵۳ از ۱۰۰

«ترفند نور» یا «برادران اسکلادانوفسکی» (Die Gebrüder Skladanowsky) ادای دین ویم وندرز به سینماست. داستان ساخت این فیلم از این قرار است که در صدسالگی تولد سینما به دست مکس و امیل اسکلادانوفسکی (که هشت‌هفته زودتر از برادران لومیر فیلم خود را در نوامبر ۱۹۸۵ در برلین به نمایش درآوردند) ویم وندرز در ۱۹۹۵ میلادی با دانشجویان دانشگاه تلویزیون و فیلم مونیخ همراه شد تا فیلمی درباره‌ی تولد سینما بسازند. به‌جای استفاده از قالب مستند، آن‌ها با فیلم صامتِ خود به استقبال داستان اسکلادانوفسکی رفتند. اودو کی‌یر هم نقش مکس اسکلادانوفسکی را در فیلم بازی می‌کند.

این فیلم کوتاه اما پرشور، با تجهیزات قدیمی و رویکردی غیرمتعارف، چه از نظر فنی و چه از نظر ساختار روایی/مستند، ساخته شده؛ شیوه‌هایی که به آثار اسکلادانوفسکی‌ها ادای احترام کرده و سبکشان را به طرق مختلف بازتاب می‌دهد؛ مثل استفاده از سکانس‌های روایی به سبک فیلم‌های صامت که با موسیقی ارگ همراه است و صدایی بیرون از قاب روی آن روایت می‌کند، یا با مصاحبه‌های مستند با دختر مسن یکی از برادران و سکانس‌های سورئال که در آن ارواح گذشته وارد دنیای حال می‌شوند.

۱۴. اروپا (Zentropa)

• سال اکران:۱۹۹۱
• کارگردان:لارس فون تریه
• بازیگران:اودو کی‌یر، ژان مارک بار، بارد اووه، باربارا سوکوا
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:– از ۱۰۰

اودو کی‌یر با برخی از جنجالی‌ترین فیلمسازان زمانه کار کرده است و یکی از آن‌ها که تقریبا در تمام آثارش ظاهر شده، کسی نیست جز لارس فون تریه‌ی دانمارکی. کی‌یر حتی در سریال تلویزیونی فون تریه و تراژدی موزیکال او، «رقصنده در تاریکی» (Dancer in the Dark) ایفای نقش کرده؛ فیلمی که برنده‌ی نخل طلای جشنواره‌ی کن شد.

«اروپا» (۱۹۹۱) یکی از همکاری‌های اولیه‌ی کی‌یر با فون تریه است که سومین فیلم بلند فون‌تریه و سومین قسمت از سه‌گانه‌ی اروپای او بعد از «عنصر جنایت» (The Element of Crime) و «اپیدمیک» (Epidemic) هم به حساب می‌آید. این فیلم عجیب، دلهره‌آور و هزارتومانند، داستان یک امریکایی ساده‌لوح در آلمان را، درست پس از پایان جنگ جهانی دوم روایت می‌کند. این امریکایی که لئو (ژان مارک بار) نام دارد، دقیقا نمی‌داند در آلمان چه می‌کند، چون نه طرفدار نازی‌هاست و نه آنقدر عاشق آلمان؛ اما می‌خواهد نقشی در بازسازی کشور داشته باشد. کی‌یر در فیلم نقش لاورنس هارتمن از خانواده‌ی هارتمن‌ها را بازی می‌کند که لئو عاشق خواهرش کاتارینا می‌شود.

۱۳. همسایه‌ام آدولف (My Neighbor Adolf)

• سال اکران:۲۰۲۲
• کارگردان:لئونید پرودوفسکی
• بازیگران:اودو کی‌یر، دیوید هیمن
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۵۸ از ۱۰۰

در هالیوود رسم است که هر بازیگری با لهجه و چهره‌ی اروپایی، حداقل یک بار نقش نازی بازی کند. کارنامه‌ی اودو کی‌یر هم پر است از فیلم‌های خوب و بد که در آن یک نازی، یا گاه خودِ هیتلر می‌شود. او در فیلم کوتاه و عجیب و غریب «خانم مایتلمایر» (Mrs. Meitlemeihr) محصول ۲۰۰۲ نشان داد که اگر هیتلر جان سالم به در می‌برد چگونه ممکن است خودش را در لندن پنهان کند (با پوشیدن لباس مبدل!)؛ او سپس در «آسمان آهنی» و دنباله‌اش تصویری اغراق‌آمیز و بامزه از نازی‌ها روی ماه ارائه داد. اودو کی‌یر در فصل دوم سریال «شکارچیان» (Hunters) محصول آمازون (آخرین اجرای کی‌یر در یک سریال تلویزیونی) در نقش هیتلر در زمان محاکمه ظاهر شد.

عنوان فیلم ۲۰۲۲ هم گویاست. در «همسایه‌ام آدولف» یک بازمانده‌ی لهستانی هولوکاست که در امریکای جنوبی زندگی می‌کند، به همسایه‌اش که تازه به محل نقل مکان کرده، شک دارد که نکند این آلمانی، خودِ هیتلر باشد. لئونید پرودوفسکی، کارگردان روس با بازی‌های ذهنی و کمدی، دیوید هیمن و اودو کی‌یر را در مقابل هم قرار داده که اجرای کی‌یر و هیمن در آن بر هرچیز دیگر سایه می‌اندازد.

۱۲. گرایندهاوس (Grindhouse)

• سال اکران:۲۰۰۷
• کارگردان:رابرت رودریگز، کوئنتین تارانتینو
• بازیگران:کرت راسل، زویی بل، رز مک‌گوئن، اودو کی‌یر
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:– از ۱۰۰

این فیلم، یکی از خاص‌ترین پروژه‌هایی است که اودو کی‌یر در آن‌ها حضور داشته. «گرایندهاوس»، که در قالب «دو فیلم با یک بلیت» تدوین شده، «سیاره وحشت» (Planet Terror) به کارگردانی رابرت رودریگز و فیلم اسلشر کوئنتین تارانتینو، «ضد مرگ» (Death Proof) را کنار هم قرار می‌دهد و تریلرهایی از فیلم‌هایی تخیلی به‌سبک «اکسپلویتیشن» (Exploitation) در آن گنجانده شده که کسانی چون ایلای راث، راب زامبی و ادگار رایت کارگردانی‌اشان کرده‌اند.

اودو کی‌یر در تریلر «زنان گرگینه‌ای اس‌اس» (Werewolf Women of the SS) در «گرایندهاوس» حضور دارد؛ تریلری به کارگردانی راب زامبی که در آن کی‌یر با نیکلاس کیجی دیوانه هم‌بازی می‌شود. در «زنان گرگینه‌ای اس‌اس» اودو برای بار چندم یونیفورم نازی به تن می‌کند؛ اما نه برای به‌تصویر کشیدن جنایتکاران جنگ جهانی، که برای روایت نقشه‌ی شیطانی هیتلر برای ساخت نژادی از زنان گرگینه‌ای!

۱۱. سوراخ کلید (Keyhole)

• سال اکران:۲۰۱۱
• کارگردان:گای مدین
• بازیگران:ایزابلا روسلینی، جیسون پاتریک، اودو کی‌یر، بروک پالسون
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۷۰ از ۱۰۰

گای مدین، کارگردان کانادایی، با «سوراخ کلید» یکی دیگر از فیلم‌های رویاگونه (یا کابوس‌وار) خود را ساخت که اودو کی‌یر در آن حضور دارد. داستان هزارتوی جن‌زده و فیلم‌نوآرِ مدین با اولیس (جیسون پاتریک) آغاز می‌شود، گنگستری که در خانه‌ی سابق خانواده‌اش گیر افتاده و پلیس او را محاصره کرده. این خانه اما نه یک خانه‌ی معمولی، که هزارتویی است از ارواح، خاطرات و درهای قفل شده. مدین با کوله‌باری از ترفندهای رترو و سورئالیستی، مونتاژی بی‌قرار ارائه می‌دهد که به ترکیبی از یک فیلم سیاه و سفیدی از دهه‌ی ۳۰ و اساطیر یونانی (ادیسه هومر) می‌ماند؛ ترکیبی که از ناخودآگاه یا تاریخ سینما سرچشمه می‌گیرد.

در خانه‌ی متروکه‌ی «سوراخ کلید» تشخیص اینکه چه چیز واقعی و چه چیز رویاست دشوار یا غیرممکن است. اولیس دختری که انگار غرق‌شده (بروک پالسون) به زندگی بازمی‌گرداند و دکتری (اودو کی‌یر) او را معاینه می‌کند. در اتاق دیگری یک گروگان دست‌بسته وجود دارد؛ جایی دیگر همسر اولیس (ایزابلا روسلینی) دارد از سرطان می‌میرد و همزمان، پدر پیر و برهنه‌ی او به تخت زنجیر شده است. فیلم‌های مدین باب میل همه نیستند، اما اگر می‌خواهید اودو کی‌یر را در فیلم سورئال دیگری ببینید، می‌توانید به فیلم بعدی همین مدین رجوع کنید که همکاری‌اش با کی‌یر در ۲۰۱۵ با فیلم «اتاق ممنوعه» (The Forbidden Room) ادامه پیدا کرد.

۱۰. پسرم، پسرم، چه کرده‌ای (My Son, My Son, What Have Ye Done)

• سال اکران:۲۰۰۹
• کارگردان:ورنر هرتزوگ
• بازیگران:مایکل شنون، ویلم دفو، اودو کی‌یر، کلویی سونی
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۵۱ از ۱۰۰

همان سالی که نیکلاس کیج در فیلم ورنر هرتزوگ، «ستوان بد: بندر نیواورلئان» (Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans) با ایگوانا هم‌بازی شد، اودو کی‌یر در فیلم دیگر هرتزوگ، «پسرم، پسرم، چه کرده‌ای»، نقش کارگردان یک نمایش را ایفا می‌کند که شترمرغی عینکش را می‌دزدد.

«پسرم، پسرم، چه کرده‌ای» یک فیلم کوچک و کاراکترمحور در کارنامه‌ی هردو کارگردان و بازیگر آلمانی است و هرگز سروصدایی را به راه نینداخت که فیلم ۲۰۰۹ دیگر هرتزوگ. اما با گروه بازیگرانی فوق‌العاده چون مایکل شنون، ویلم دفو و کلویی سونی در کنار اودو کی‌یر، «پسرم، پسرم، چه کرده‌ای» به فیلمی تأثیرگذار تبدیل می‌شود که از داستانی واقعی الهام می‌گیرد. فیلم بر ماجرای مردی به نام برد (مایکل شنون) تمرکز دارد که آدم دراماتیکی نیست، اما چهره‌ی خدا را در ظرف جوی دوسر می‌بیند و وسط تمرین کارگردان تئاترش (اودو کی‌یر) از بسکتبال حرف می‌زند. فیلم، سقوط او به تاریکی‌های جنون را بررسی می‌کند که در نهایت او را به کشتن مادرش سوق می‌دهد.

۹. بلید (Blade)

• سال اکران:۱۹۹۸
• کارگردان:استفن نورینگتون
• بازیگران:وسلی اسنایپز، کریس کریستوفرسون، استفن دورف، اودو کی‌یر
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۵۹ از ۱۰۰

«بلید» اولین فیلمی نیست که اودو کی‌یر را در ایالات متحده معروف کرد؛ اما یکی از فیلم‌هایی است که به او در نقش شرور ترسناک هالیوود، جایگاهی اسطوره‌ای بخشید. اسنایپس قهرمان داستان «بلید» است؛ موجودی نیمه‌انسان و نیمه‌خون‌آشام که طبیعت خون‌آشامی خود را انکار کرده و به‌عنوان شکارچی خون‌آشام فعالیت می‌کند. خون‌آشامی جوان و سرکش (استفن دورف) علیه رهبران و قدیمی‌های سنت‌گرایشان، که دراگونتیِ اودو کی‌یر یکی از آن‌هاست، برمی‌خیزد و به معنای واقعی کلمه حمام خون راه می‌اندازد.

«بلید» اولین فیلم از سه‌گانه‌ی وسلی اسنایپز در نقش این ابرقهرمان است. با اینکه فیلم اول اغلب به نفع دنباله‌ی خوش رنگ و لعاب آن به کارگردانی گیرمو دل‌تورو به فراموشی سپرده می‌شود، اما سکانس خونین ابتدایی در کلوب شبانه، مبارزه‌ی بلید با دیکن فراستِ یاغی و خودکشی اجباری کی‌یر در نقش خون‌آشامی سالخورده هیچوقت از یادمان نمی‌رود. البته اجرای اودو کی‌یر هم نوستالژی روزهای او در نقش کنت دراکولای اندی وارهول را برایمان زنده می‌کند.

۸. نسل سوم (The Third Generation)

• سال اکران:۱۹۷۹
• کارگردان:راینر ورنر فاسبیندر
• بازیگران:هانا شیگولا، مارگیت کارستنسن، ادی کنستانتین، اودو کی‌یر
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۹۲ از ۱۰۰

«از بین تمام کارگردانان، او تنها کسی بود که به مخاطب نشان داد آلمان چگونه کشوری است.» اودو کی‌یر این جمله را درباره‌ی راینر ورنر فاسبیندر، دوست و هم‌اتاقی خود گفته که رابطه‌اش با او، به دوران پیشابازیگری‌اش برمی‌گردد. این دو نفر در دوره‌ی نوجوانی با هم در خیابان‌های کلن جنجال به پا می‌کردند و بعدها به هم‌اتاقی و همکار تبدیل شدند. کی‌یر درباره‌ی روزهای جوانی خود و دوستی‌اش با فاسبیندر گفته:

«وقتی ۱۶ ساله بودم، نوعی بار مخصوص طبقه‌ی کارگر در کلن وجود داشت…. من به آنجا می‌رفتم چون دوست دارم مردم را تماشا کنم و با یک مرد جوان ۱۵ساله آشنا شدم و آن فاسبیندر بود. ما کوکاکولا می‌نوشیدیم و فقط مردم را تماشا می‌کردیم. تا اینکه ساعت ده شب ما را از بار بیرون می‌انداختند چون زیر سن قانونی بودیم. بعد وقتی ۲۰ ساله بودم و در انگلستان روی اولین فیلمم کار می‌کردم، مجله‌ی آلمانی اشترن را خریدم و آن را باز کردم و فاسبیندر را با تیتر «الکلی، نابغه» دیدم و فکر کردم این [خود] راینر است…. او به من نقشی در فیلمش پیشنهاد داد اما من از این نقش خوشم نیامد. او نقش دومی را در «همسر رئیس ایستگاه» (Bolwieser) به من پیشنهاد داد. پس فیلم‌ساختن و زندگی مشترک ما آغاز شد.»

فیلم «نسل سوم»، که اودو کی‌یر در آن در نقش آهنگسازی به نام ادگار ایفای نقش کرده، یکی از دشوارترین فیلم‌های فاسبیندر، به‌ویژه برای کسانی است که تازه می‌خواهند سراغ فیلم‌های این کارگردان بروند. «نسل سوم» نام یک سازمان تروریستی است که از دستورالعمل‌های ایدئولوژیک دو سلف خود پیشی می‌گیرد. هدف آن پایان دادن به سرمایه‌داری غربی است که با توجه به محدودیت‌ها و موانعی که این گروه با آن روبرو است، هدفی ساده‌لوحانه به نظر می‌رسد. راینر ورنر فاسبیندر این داستان را با بازیگران متنوع (بول اوژیه، هانا شیگولا، فولکر اشپنگلر، هری باوئر، ادی کنستانتین، اودو کی‌یر…) و رویکردی طنزی، کاریکاتورگونه و لحن سورئال روایت می‌کند؛ اما همچنان صداقت خاصی در فیلم هست که باری دیگر، مهارت روایی جذاب فاسبیندر را می‌رساند.

۷. آیداهوی اختصاصی خودم (My Own Private Idaho)

• سال اکران:۱۹۹۱
• کارگردان:گاس ون سنت
• بازیگران:ریور فینیکس، کیانو ریوز، اودو کی‌یر، ویلیام ریچرت
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۸۰ از ۱۰۰

گاس ون سنت با «آیداهوی اختصاصی خودم»، پای اودو کی‌یر را به هالیوود باز کرد. این فیلم، که سفر جاده‌ای دو جوان (ریور فینیکس و کیانو ریوز) را دنبال می‌کند، به ترکیبی از یک فیلم دیزنی با خلاقیت‌های هنری اندی وارهول می‌ماند که دُز بالایی از شکسپیر هم به آن تزریق کرده باشند. ریور فینیکس در نقش مایک واترز، یک پسر خیابانی پورتلندی، مدام با موقعیت‌های مرگ و زندگی دست به گریبان است. تنها دوست واقعی او، اسکات فیور (کیانو ریوز)، زندگی مرفه خود به‌عنوان پسر شهردار پورتلند را رها کرده تا با دیگر پسران خیابانی پرسه بزند. آن‌ها سفری برای یافتن مادر مایک آغاز می‌کنند که آن‌ها را به آیداهو و سپس ایتالیا می‌برد.

ون سنت فیلمش را با انواع و اقسام ابزارهای روایی غیرمعمول و جلوه‌های بصری نامتعارف پر کرده؛ مثل مدلینگ ریوز روی جلد مجله‌ها یا سکانس سه‌تایی فینیکس، ریوز و اودو کی‌یر در نقش هانس که مایک و اسکات پولِ سفر خود به ایتالیا را از او می‌گیرند. آنچه بر اجرای فراموش‌نشدنی اودو کی‌یر در «آیداهوی اختصاصی خودم» سایه می‌اندازد، بازیِ دردناک ریور فینیکس است که تقریبا دوسال بعد، بر اثر مصرف مواد مخدر جان خود را از دست داد.

۶. پرنده رنگین (The Painted Bird)

• سال اکران:۲۰۱۹
• کارگردان:واتسلاو مارهول
• بازیگران:استلان اسکارشگورد، اودو کی‌یر، هاروی کایتل، جولین سندرز
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۸۱ از ۱۰۰

اقتباس واتسلاو مارهول از رمان یرژی کوشینسکی به همین نام، داستان پسری یهودی را دنبال می‌کند که در طول جنگ جهانی دوم از کشور اروپایی نامشخصی می‌گذرد. در این اقتباس تا بخواهید به دار آویختن وجود دارد، باری قهرمان داستان تا گلو در خاک فرورفته و کلاغ‌ها به او حمله می‌کنند و چشم‌های از حدقه درآمده‌ای را به گربه‌ی خانواده می‌دهند. دیدن این صحنه‌ها از خواندنش هم وحشتناک‌تر است و احتمالا تعجب نخواهید کرد که در اولین اکران آن، نصف بینندگان از سالن بیرون آمدند.

«پرنده رنگین» از آن فیلم‌های دهشتناک درباره‌ی جنگ است که آرزو می‌کنید کاش هیچوقت ندیده بودید و اودو کی‌یر هم در آن یکی از شیطانی‌ترین شخصیت‌های تمام عمرش را به تصویر می‌کشد. کی‌یر درباره‌ی شخصیت‌های شیطانی و اجرای آن‌ها توضیح داده:

«مردم اغلب به من می‌گویند تو خیلی شیطانی هستی. اما من یک باغبانم. حیوانات را در پالم اسپرینگز، جایی که زندگی می‌کنم، نجات می‌دهم و سگ‌ها را، چون نمی‌خواهم بمیرند. من درختان نخل زیادی دارم که خودم 20 سال پیش آن‌ها را کاشتم. عاشق بوی زمین هستم. دوستانم می‌گویند آشپز خوبی‌ام…من کاملا نقطه‌مقابل شیطانی بودنم. فکر می‌کنم فقط اگر آدم خوبی باشید، می‌توانید روی پرده واقعا شیطانی ظاهر شوید.»

۵. نارسیسوس و سایکی (Narcissus and Psyche)

• سال اکران:۱۹۸۰
• کارگردان:گبور بودی
• بازیگران:اودو کی‌یر، پاتریشیا آدریانی، جرج چرهالمی
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:– از ۱۰۰

گبور بودی سال ۱۹۸۰ با تکیه بر قدرت اجرای اودو کی‌یر برای هرچیز غیرمتعارف، حماسه‌ی خود را به سینما آورد که با نام‌های مختلفی مثل «سایکی» (Psyché) یا «نارسیسوس و سایکی» شناخته می‌شود. این فیلم، که اقتباسی از گزیده اشعار شاعر مجارستانی، شاندور ورش است، روی دو شخصیت نارسیس با اجرای پاتریشیا آدریانی (الهام‌گرفته شده از اساطیر یونان باستان) و سایکی (اودو کی‌یر) و عشق آن‌ها تمرکز دارد؛ عشقی که به معنایی که از آن سراغ داریم، محقق نمی‌شود و نارسیس و سایکی را به سوی مرگ می‌کشاند.

بودی در «نارسیسوس و سایکی» داستان دو کاراکتر را در طول یک قرن دنبال می‌کند. سایکی به‌دست راهبه‌ها بزرگ می‌شود و با اشراف‌زاده‌ای ازدواج می‌کند؛ اما شهوت فراوانی دارد و درگیر روابط متعددی می‌شود. با این حال، عشق واقعی او به نارسیسِ مبتلا به سیفلیس است که اساسا در قالب عشقی افلاطونی شکل می‌گیرد. ایشتوان هیلدبراند، فیلمبردار بودی در این فیلم، به کارگردان در خلق جهانی که همزمان باروک، سورئال و تا حدودی رمانتیک است، کمک کرده و ترکیب قاب‌بندی‌های عجیب، فیلترهای رنگی و موسیقی متن آن به تشدید این حس سورئال می‌انجامد. عجیب نیست که اودو کی‌یر بارها از «نارسیسوس و سایکی» به‌عنوان یکی از جالب‌ترین فیلم‌هایی که در آن بازی کرده، نام برده است.

۴. مده‌آ (Medea)

• سال اکران:۱۹۸۸
• کارگردان:لارس فون تریه
• بازیگران:اودو کی‌یر، هنینگ ینسن، کریستین اولسن، بارد اووه
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۸۶ از ۱۰۰

اودو کی‌یر درباره‌ی اولین ملاقاتش با فون تریه گفته: «اولین باری که او را دیدم باورم نمی‌شد. توقع کسی مثل فاسبیندر را داشتم که تمام لباس‌هایش مشکی و همیشه حالش بد باشد. اما مرد جوانی شبیه دانشجوها وارد شد و او لارس فون تریه بود…چندهفته بعد از دانمارک با من تماس گرفت و نقش جیسون را در «مده‌آ» به من پیشنهاد داد». «مده‌آ» اقتباسی تلویزیونی براساس فیلمنامه‌ی کارل تئودور درایر از تراژدی یونان باستان، «اوریپید» (Euripides) است.

ازآنجا که «مده‌آ» برای تلویزیون دانمارک ساخته شده، بودجه‌ی اندک آن توی چشم می‌زند؛ با این حال، این بودجه‌ی اندک و محدودیت‌های فنی جنبش دگما ۹۵ نتیجه‌ی بصری خارق‌العاده‌ای به بار آورده است و می‌توانید ریشه‌های سبک خاص لارس فون تریه را در آن ببینید که سال‌ها بعد در فیلم‌های هالیوودی‌اش ادامه پیدا کرد.

«مده‌آ» درباره‌ی زنی است به نام مده‌آ که همسرش جیسون (اودو کی‌یر) می‌خواهد او را ترک و طرد کند؛ مده‌آ هم دنبال انتقام از جیسون و کسانی است که به او و فرزندانش ظلم کرده‌اند. حتی اگر داستان را بدانید یا اقتباس پازولینی از آن را دیده باشید، باز هم فون تریه موفق شده اقتباسی تکان‌دهنده و متفاوت از این تراژدی به نمایش بگذارد. دکور مینیمالیستی با پس‌زمینه‌ی طبیعی و حس رویاگونه‌ی فیلم، همراه با نگاه مغموم اما مصمم اودو کی‌یر در پایان‌بندی هولناک آن، نه‌تنها جسارت و هوشمندی کی‌یر و فون تریه را نشان می‌دهد، که این فیلم را به گوهر پنهانی از کارنامه‌ی هردو هنرمند تبدیل می‌کند. همکاری‌های متعدد و درخشان اودو کی‌یر با فون تریه طی سال‌های بعد ادامه یافت و با سریال «قلمرو» به اوج رسید.

۳. آواز قو (Swan Song)

• سال اکران:۲۰۲۱
• کارگردان:تاد استیفنز
• بازیگران:اودو کی‌یر، لیندا اوانز، جنیفر کولیج
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۹۲ از ۱۰۰

در طول بیش از ۵دهه فعالیت حرفه‌ای، اودو کی‌یر کمتر در جایگاه نقش اصلی قرار گرفت؛ اما تاد استفینز سال ۲۰۲۱ با ادیسه‌ی عجیب و غریب خود، که از قهرمانی واقعی از شهر کوچک سنداسکی اوهایو الهام می‌گیرد، این فرصت را در «آواز قو» برای اودو کی‌یر فراهم کرد تا یکی از بهترین اجراهای عمرش را ارائه بدهد. در «آواز قو» (آن را با فیلم هم‌نامی که همان سال با بازیگری ماهرشالا علی آمد اشتباه نگیرید)، اودو کی‌یر نقش پت پیتسنبارگر را بازی می‌کند؛ یک آرایشگر حساس و خسته از زندگی که معشوقش بدون گذاشتن وصیت‌نامه‌ای درگذشته و هیچ‌چیز از رابطه‌ی چنددهه‌ای‌اشان برای پت باقی نگذاشته است.

وقتی برای اولین بار پت را می‌بینیم، او در خانه‌ی سالمندان گیر افتاده و دیگر خبری از شکوه سابق او نیست. پت روزهایش را با دزدکی سیگار کشیدن، خیره شدن به دیوارها و تا کردن دستمال سفره‌ها می‌گذراند؛ تا اینکه وکیلی از راه می‌رسد و به او می‌گوید مشتری سابقش، ریتا پارکر اسلون در وصیت‌نامه‌اش قید کرده که فقط پت اجازه دارد جسد او را در تابوت آرایش کند. وعده‌ی پول درشتی هم به پت داده می‌شود تا باوجود بی‌تمایلی، بالاخره از بازنشستگی بیرون بیاید. اودو کی‌یر پیاده در جاده‌های فرعی ناکجاآبادهای امریکا به راه می‌افتد تا با گذشته‌ی عجیب و خودِ قدیمی‌اش روبرو شود.

۲. باکورائو (Bacurau)

• سال اکران:۲۰۱۹
• کارگردان:کلبر مندونسا فیلیو
• بازیگران:اودو کی‌یر، سونیا براگا، باربارا کولن، سیلورو پریرا
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۹۳ از ۱۰۰

«مأمور مخفی»، فیلم تحسین‌شده‌ی کلبر مندونسا فیلیو، آخرین فیلمی است که اودو کی‌یر در آن بازی کرده. اما این دومین همکاری کارگردان برزیلی و کی‌یر به حساب می‌آید. پیش‌تر و در بحبوحه‌ی کرونا، اودو کی‌یر با فیلم «باکورائو» فیلیو باری دیگر یکی از شرورترین شخصیت‌های تاریخ سینما را به تصویر آورد.

وسترن عجیب و بی‌نظیر برزیلی کلبر مندونسا فیلیو، «باکورائو» (یا «قوش شب»)، که در آینده‌ای نزدیک در شهری روستایی که ناگهان از هر نقشه‌ی دیجیتالی پاک شده است اتفاق می‌افتد، گاهی اوقات کمیک و گاهی اوقات ترسناک است و بدون هیچ هشداری، ناگهان از اکشن خونین به کمدی اسلپ‌استیک و سپس به درام اجتماعی نفس‌گیر تغییر مسیر می‌دهد. وقتی شهر «باکورائو» از نقشه‌های گوگل پاک ناپدید می‌شود، حضورِ اودو کی‌یر در فیلم، مثل سررسیدن تاریکی شوم‌تر از آن چیزی می‌ماند که حتی می‌توانید تصورش را بکنید.

کی‌یر کار روی این پروژه را کاملا اتفاقی توصیف کرده. او فیلیو را در فستیوال فیلم پالم اسپرینگز دید و به حضور در فیلمش جواب مثبت داد؛ فقط چون سونیا براگا قرار بود در «باکورائو» باشد و اودو اجرایش را در فیلم «بوسه‌ی زن عنکبوتی» (Kiss of the Spider Woman) دوست داشت. اودو گفته: «من همیشه به مردم می‌گویم که آدم خوش‌شانسی هستم. بسیاری از کارگردان‌هایی که با آن‌ها کار کرده‌ام در آن زمان شناخته‌شده نبودند، اما جادویی از قبل در آن‌ها وجود داشت. بیشترشان را حتی از طریق مدیر برنامه‌هایشان ملاقات نکرده‌ام.»

۱. فرانکنشتاین و دراکولای اندی وارهول

• سال اکران:۱۹۷۳، ۱۹۷۴
• کارگردان:پاول موریسی
• بازیگران:اودو کی‌یر، جو دالساندرو، آرنو یورگینگ
• امتیاز وبسایت راتن تومیتوز به فیلم:۸۸ از ۱۰۰

به‌قول خود اودو، او واقعا خوش‌شانس بود که در همان سال‌های ابتدایی بازیگری‌اش، پاول موریسی به پست‌اش خورد. موریسی هم مجذوب چشمان سبز روشن اودو شد و یک‌جا نقش کنت دراکولا و دکتر فرانکنشتاین را به او پیشنهاد داد. «گوشت برای فرانکنشتاین» (Flesh For Frankenstein) و «خون برای دراکولا» (Blood For Dracula)، که تحت عنوان فرانکنشتاین و دراکولای اندی وارهول هم شناخته می‌شوند، با حضور اودو کی‌یر در نقش اصلی هردو فیلم، به ترتیب سال‌های ۱۹۷۳ و ۱۹۷۴ آمدند. با اینکه اندی وارهول نقش مستقیمی در ساخت فیلم‌ها نداشته است، اما بازروایی خونین و مبتذل پاول موریسی از شناخته‌شده‌ترین داستان‌های تاریخ ادبیات، خاصیتی اندی وارهول-‌وار در خود دارد که امروزه با بازگشت به آن می‌بینید تنها اودو کی‌یر از پسِ اجرایشان برمی‌آمد.

دکترِ دیوانه‌ی اودو کی‌یر در «گوشت برای فرانکنشتاین» از هیچ ابتذالی ابایی ندارد. در این نسخه‌ی پاول موریسی از داستان مری شلی، بارون فرانکنشتاین (اودو کی‌یر) و دستیارش اوتو (آرنو یورگینگ) می‌خواهند حیات را از نو خلق کنند. آن‌ها پیش‌تر یک زامبی زن ساخته‌اند و حالا باید برایش مردی بسازند و چرخه‌ی تولید مثل «نژاد برتر» را راه بیندازند. آن‌ها به مغز یک مرد قوی و پرطرفدار بین زنان نیاز دارند که حتما باید صرب باشد. فرانکنشتاین و زیردستش از یک فاحشه‌خانه سردرمی‌آورند و مردی به نام ساشا را هدف قرار داده و سرش را از تنش جدا می‌کنند. این اولین قدم برای خلق شکلی تازه از حیات است که با ورود معشوق بارونس فرانکنشتاین (جو دالساندرو) به هم می‌ریزد.

فیلم بعدی پاول موریسی و اندی وارهول پس از «گوشت برای فرانکنشتاین» تقریبا در همان راستاست؛ با این تفاوت که داستان کلاسیک دراکولا، حالا در لفافه‌های مبتذل و مانیفست‌های سیاسی پیچیده شده. «خون برای دراکولا» ازبهترین فیلم‌های دراکولاو یکی از عجیب‌ترین اقتباس‌های داستان برام استوکر است که تاکنون از پرده‌ی سینما سردرآورده. در دراکولای اندی وارهول، اودو کی‌یر نقش کنت خون‌آشام را بازی می‌کند که دچار سوءتغذیه شده و در جستجوی خون باکره‌ها، رومانی محبوب خود را به مقصد ایتالیا ترک می‌کند. در این فیلم، صحنه‌ای که کنتِ اودو کی‌یر از درد به خود می‌پیچد و حسابی خون و خونریزی به راه می‌اندازد فراموش‌نشدنی است. اودو کی‌یر پس از «گوشت برای فرانکنشتاین» و «خون برای دراکولا»، کمتر فرصت یافت در نقش اصلی قرار گیرد؛ اما روح و جلوه‌ی خون‌آشامی اودو تا آخر با او باقی ماند.

منبع:Variety

نوشتهبهترین فیلم‌های اودو کی‌یر؛ گاهی هیتلر، همیشه خون‌آشام (پرتره یک بازیگر)اولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

دغدغه تعطیلات آخر هفته، اینکه آخر هفته خود را چطور بگذرانیم، برای زندگی شهری، همگانی است. همه جای دنیا مردم آخرهفته، البته برای بخشی از مردم دنیا اول هفته، فرصتی برای استراحت و تفریح به دور از دغدغه‌های کار و امور جدی‌تر زندگی است. بعضی‌ها ترجیح می‌دهند آن را بیرون از خانه به مهمانی، سینما، تئاتر یا هر مکان عمومی‌ دیگری رفتن می‌گذرانند و عده‌ای خانه‌ را انتخاب می‌کنند. مرسوم‌ترین کار خانگی تفریحی هم تماشای یک فیلم یا سریال است. حالا هر کس بسته به سلیقه خودش انتخاب می‌کند. گاهی هم انتخاب سخت می‌شود، چون گزینه زیاد است. گاهی یک آخر هفته کامل با سؤال «فیلم چی ببینیم» طی می‌شود و هیچ‌کس هیچ تصمیمی نمی‌تواند بگیرد. این سنت قدیمی معرفی فیلم و سریال شاید بتواند جواب این سؤال را بدهد. پیرو همین سنت رسانه‌ای که صفحات شبکه‌های اجتماعی را هم پر کرده، یک فیلم خوب، یک سریال خوب، یک فیلم جدید، یک فیلم ترسناک و یک انیمه معرفی می‌کنیم. این فیلم‌ها شاید حال شما را خوب کنند.

فیلم جدید چی ببینیم؟

• فیلم «نبردی پس از دیگری»

«پل توماس اندرسون» با جدیدترین ساخته‌ی خود، ثابت کرد که نه‌تنها هنوز دوره‌اش تمام نشده، بلکه حتی تمام و کمال توانایی‌های خود را رو نکرده است و می‌تواند مثل همیشه، تاثیری بزرگ بر تاریخ سینما از خود جای بگذارد. «یک نبرد پس از دیگری» از معدود فیلم‌های خوب چند سال گذشته‌ی هالیوود است که می‌دانیم قرار است سال‌ها درباره‌اش صحبت شود. فیلم داستان و موضوعی پیچیده و صد البته ریسک‌پذیر را مطرح و با ظرافت خاصی به آن می‌پردازد، بازی‌ها از دی‌کاپریو گرفته تا شان پن و بنیسیو دل تورو عالی است، فیلم‌برداری و کارگردانی بی‌نقص و فیلم هم از ابتدا تا انتها میخکوب‌تان می‌کند.

شناسنامه فیلم «نبردی پس از دیگری» (One Battle After Another)

کارگردان:پل توماس اندرسن
بازیگران:لئوناردو دی‌کاپریو، شان پن، بنیسیو دل تورو، رجینا هال، تیانا تیلور، چیس اینفینیتی
محصول:۲۰۲۵، امریکا
امتیاز سایت IMDb به فیلم:۸ از ۱۰
امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز:۹۴ درصد
خلاصه داستان:«گتو» پت کالهون و «پرفیدیا بورلی‌هیلز» اعضای گروه انقلابی چپ‌گرایی به نام فرنچ ۷۵ هستند. آنها هنگام نجات مهاجران از بازداشتگاهی در کالیفرنیا، کاپیتان استیون لاک‌جاو فرمانده بازداشتگاه را تحقیر می‌کنند. تحقیر شدن توسط پرفیدیا باعث می‌شود لاک‌جاو از نطر جنسی شیفته او شود. پت و پرفیدیا در حین انجام حملاتی به دفاتر سیاست‌مداران، بانک‌ها و حتی شبکه برق، به یکدیگر دل می‌بندند. زمانی که لاک‌جاو، پرفیدیا را در زمان بمب‌گذاری دستگیر می‌کند، او را به شرط برقراری رابطه جنسی، آزاد می‌گذارد…

فیلم خوب چی ببینیم؟

• فیلم «بیگانه‌ها»

به‌عنوان بهترین فیلم اکشن علمی-تخیلی تاریخ سینما، چهار دهه از «بیگانه‌ها» یا همان بیگانه ۲ می‌گذرد و هنوز هم فیلمی نتوانسته حتی به کیفیت آن نزدیک شود. «بیگانه‌ها» برخلاف فیلم نخست که «ریدلی اسکات» بیشتر آن را در سبک ترسناک ساخته بود، یک فیلم اکشن محض است. «جیمز کامرون» در بیگانه‌ها به‌معنای واقعی کلمه فیلم‌سازی را از نو تعریف می‌کند. فیلم‌نامه‌ای دقیق که خط به خط آن بی‌دلیل نوشته نشده است، صحنه‌های اکشنی که چهل سال پیش ساخته شده و واقعی و قابل لمس‌تر از فیلم‌های مدرن و امروزی هستند، و شخصیت‌های متعددی که یکی از دیگری بیادماندنی‌تر است، سطحی از جزییات که حتی به‌راحتی می‌گوییم خود کامرون نتوانسته دوباره آن را تکرار کند، همه و همه کنار هم می‌آیند تا «بیگانه‌ها» به یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ سینما تبدیل شود.

شناسنامه فیلم «بیگانه‌ها» (Aliens)

کارگردان:جیمز کامرون
بازیگران:سیگورنی ویور، مایکل بین، بیل پاکستون، لانس هنریکسن
محصول:سسس
امتیاز سایت IMDb به فیلم:۸.۴ از ۱۰
امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز: ۹۴ درصد
خلاصه داستان:۵۷ سال از رویارویی اِلن ریپلی با موجودی بیگانه و نابودی سفینهٔ نوسترومو می‌گذرد و شاتل نجات حامل وی، او را در حالت خلسه (خواب مصنوعی) در خود نگاه می‌داشت و به‌صورت سرگردان در فضا چرخان است. او توسط شرکت Weyland-Yutani نجات می‌یابد. بر روی کرهٔ زمین هیچ‌کس داستان وی در مورد وجود آدم فضایی در قمر فراخورشیدی LV-426 را باور نمی‌کند. اداره‌ای که با نام «کمپانی» شناخته می‌شود، گروهی را مأمور می‌کند تا به LV-426 که اکنون مستعمره شده بروند و صحت این مطالب را بررسی کنند. پس از مدتی تمامی ارتباطات با گروه فرستاده‌شده قطع می‌شود و «کمپانی»، اِلن ریپلی و گروهی از سربازان بسیار حرفه‌ای را برای بررسی و نجات گروه قبلی به LV-426 می‌فرستد….

فیلم ترسناک چی ببینیم؟

• فیلم «آندرورلد»

در حالی که فیلم‌های «ماتریکس»-طور در اوایل دهه‌ی ۲۰۰۰ میلادی به‌شدت مد شده بودند و چپ‌وراست فیلم اکشن علمی‌تخیلی می‌دیدیم، فیلم «آندرورلد» همان ایده‌ی اکشن باحال را در قالب دنیایی ترسناک از خون‌آشام‌ها و گرگینه‌ها قرار می‌دهد و نتیجه‌ی بسیار خوبی می‌گیرد. فیلم داستان ساده اما درگیرکننده‌ای دارد که به لطف تعداد زیادی پیچش عالی به‌هیچ وجه خسته‌تان نمی‌کند. از نظر بصری فیلم استایل خاص خود را دارد و لباس‌ها و محیط همگی با اینکه کامل همان سبک اوایل ۲۰۰۰ را به‌دوش می‌کشند، زیبا از آب درآمده‌اند و به‌طور کلی می‌توان گفت که فیلم اتمسفر بسیار خوبی دارد. فیلم را چندان جدی نگیرید و به‌شدت از آن لذت می‌برید.

شناسنامه فیلم «آندرورلد» (Underworld)

کارگردان:لن وایزمن
بازیگران:کیت بکینسیل، اسکات اسپیدمن، مایکل شین، شین برولی
محصول:۲۰۰۳، امریکا
امتیاز سایت IMDb به فیلم:۷ از ۱۰
امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز:۳۰ درصد
خلاصه داستان:۶۰۰ سال است که خون‌آشام‌ها با گرگینه‌ها (در این فیلم به نام لایکن‌ها) در مبارزه‌اند. گرگینه‌ها که تدریجاً در حال افولند، توسط رهبرشان لوسین (مایکل شین) با کشف یک ترکیب خونی مخصوص از خون‌آشام و گرگینه، موفق به ایجاد یک نسل جدید گرگینه می‌شود…

انیمیشن چی ببینیم؟

• انیمیشن «بر فراز تپه شقایق»

پسر «هایائو میازاکی»، معروف‌ترین و محبوب‌ترین کارگردان انیمه، نتوانسته جا پای پدر بگذارد. پس از اولین فیلم «گورو میازاکی» که اساسا یک شکست محسوب می‌شود، چندان انتظار زیادی از «بر فراز تپه شقایق» نداشتیم، اما فیلم بسیار خوش‌ساخت و زیباست. در حالی که گورو میازاکی خود فیلم‌نامه‌ی ساخته‌ی قبلی‌اش ینی «داستان‌های دریای زمین» را نوشته بود، این بار «بر فراز تپه شقایق» را از روی فیلم‌نامه‌ای نوشته‌ی خود هایائو میازاکی ساخته است؛ فیلم‌نامه‌ای که داستانی دوست‌داشتنی و ساده از روابط یکی دو کودک مدرسه‌ای را تعریف می‌کند. دیدن چنین داستانی از سمت میازاکی که معمولا با قصه‌های فانتزی و علمی‌تخیلی بزرگ و حماسی او را می‌شناسیم، کمی عجیب است، اما این داستان متفاوت به‌خوبی کنار کارگردانی ساده‌تر گورو میازاکی نشسته است. اینکه همه چیز فیلم واقعی است، از اتفاقات گرفته تا احساسات و روابط، در واقع هسته‌ی اصلی فیلم است و به کمک آن آمده. لازم به صحبت از کیفیت انیمیشن و طراحی‌ها هم نیست که مثل تمام کارهای جیبلی، شگفت‌آنگیز است.

شناسنامه انیمیشن «بر فراز تپه شقایق» (From Up on Poppy Hill)

کارگردان:گورو میازاکی
بازیگران:ماسامی ناگاساوا، جون‌ایچی اوکادا، کئیکو تاکشیتا، یوریکو ایشیدا، جون فوبوکی
محصول:۲۰۱۱، ژاپن
امتیاز سایت IMDb به فیلم:۷.۴ از ۱۰
امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز:۸۷ درصد
خلاصه داستان:اومی ماتسوزاکی دختر نوجوان ۱۶ ساله‌ای است که با خواهر و مادربزرگش زندگی و از آن‌ها حمایت می‌کند. روزی او با شون ملاقات می‌کند و این دو با یکدیگر تلاش می‌کنند تا یکی از کلاب‌های قدیمی مدرسه‌ی خود را نجات دهند…

سریال چی ببینیم؟

• سریال «آخرین سامورایی زنده»

«خدای جنگ» (Ikusagami) یک مجموعه رمان ژاپنی درباره‌ی تورنمنتی بزرگ برای مبارزات سامورایی است که با نام «آخرین سامورایی زنده» در دنیا ترجمه و منتشر شده و نت‌فلیکس ژاپن هم در جدیدترین اقتباس سریالی خود سراغ آن رفته است. سریال از نظر بصری و طراحی اکشن عالی است و با اینکه معمولا انتظار نداریم این سطح از کیفیت را در یک سریال بین‌المللی نت‌فلیکس ببینیم، اما ذره‌ای برای این سریال کم گذاشته نشده و با یکی از بهترین مجموعه‌های سریالی اکشن طرف هستیم. نکته‌ی شگفت‌انگیز درباره‌ی سریال «آخرین سامورایی زنده» واقعی بودن تمام مبارزات آن است؛ محیط‌ها همگی واقعی و در عین حال به‌شدت بزرگ هستند و بازیگران و بدل‌کاران هم در این محیط‌های چالش‌برانگیز، مبارزات به‌شدت زیبایی از خود نشان می‌دهند. سریال از همه نظر عالی است و هیچ ایرادی نمی‌توان به آن وارد کرد، جز اینکه بسیار زود تمام می‌شود و داستان را هم نیمه‌کاره رها می‌کند.

شناسنامه سریال «آخرین سامورایی زنده» (Last Samurai Standing)

خالق:جون‌ایچی اوکادا
بازیگران:جون‌ایچی اوکادا، کایا کیوهارا، ماساهیرو هیگاشیده، هیده‌آکی ایتو، گاکو هامادا، هیروشی آبه
محصول:۲۰۲۵ امریکا
امتیاز سایت IMDb به سریال:۷.۳ از ۱۰
امتیاز سریال در سایت راتن تومیتوز:۱۰۰ درصد
خلاصه داستان:در دورهٔ میجی (اواخر قرن نوزدهم)، ۲۹۲ مبارز پس از غروب خورشید در معبد تنریو-جی در کیوتو گرد هم آمدند؛ زیرا فرصتی برای بردن جایزهٔ بزرگ ۱۰۰٬۰۰۰ ین پیشِ رویشان بود. چالش کاملاً مشخص است: هر مبارز باید برچسب چوبی دیگران را به دست آورد و خود را به توکیو برساند. برنده همان کسی است که موفق شود. یکی از این جنگجویان، شوجیرو ساگا، با انگیزه‌ای شخصی وارد این رقابت مرگبار می‌شود؛ او می‌خواهد برای درمان همسر و فرزند بیمار خود پول به دست آورد….

نوشتهآخر هفته فیلم و سریال چی ببینیم؟ (هفته اول آذر ۱۴۰۴)اولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.

قیمت گوشی همیشه یکی از مهم‌ترین معیارها در روند خرید محسوب می‌شود. بسیاری از کاربران، از جمله رانندگان تاکسی، دانش‌آموزان، سالمندان و حتی افرادی که به دنبال یک گوشی دوم هستند، ترجیح می‌دهند سراغ گوشی‌های ارزان قیمت بروند. همین نیاز گسترده باعث شده برندهای مختلف هر سال مدل‌های جدیدی از گوشی‌های اقتصادی معرفی کنند و به همین دلیل رقابت در میان بهترین گوشی‌ها تا ۱۰ میلیون تومان بسیار شدید شده است. به همین خاطر، برای خرید یک گوشی ارزان و مناسب، لازم است بررسی دقیق‌تری داشته باشید. در این مقاله خرید گوشی اقتصادی، عملکرد، دوربین و باتری گوشی‌های ارزان‌قیمت را زیر ذره‌بین می‌بریم تا شناخت بهتری از این دسته محصولات داشته باشید.

ناگفته نماند که اگر معیارهایی مانند دوربین باکیفیت یا پردازنده‌ای قدرتمند برای شما اهمیت دارد، ناچار به پرداخت هزینه بیشتری خواهید بود. همچنین اگر با هدف اجرای بازی‌های محبوب سراغ خرید گوشی اقتصادی می‌روید، باید انتظاراتتان را مدیریت کنید؛ زیرا پردازنده‌های این رده معمولاً توان ارائه تجربه‌ای حرفه‌ای و روان در بازی‌ها را ندارند. در ادامه این مقاله هم قرار است محبوب‌ترین و مقرون‌به‌صرفه‌ترین برندها را برای خرید گوشی اقتصادی معرفی کنیم تا انتخاب برای شما آسان‌تر شود.

۱. گوشی A07؛ قدرتی فراتر از نسل‌های قبل

گوشی گلکسی A07 در حال حاضر یکی از مهم‌ترین گزینه‌ها در دسته‌بندی گوشی‌های اقتصادی محسوب می‌شود. سامسونگ پس از گذشت حدود ۶ سال همچنان از پردازنده‌های سری Helio در مدل‌های اقتصادی خود استفاده می‌کند و این‌بار سراغ پردازنده Mediatek Helio G99 با معماری ۶ نانومتری رفته است؛ انتخابی هوشمندانه که باعث شده A07 در بخش عملکرد، بسیاری از رقبای هم‌قیمت خود را پشت سر بگذارد. این پردازنده در کنار نسخه‌های ۴، ۶ و ۸ گیگابایت رم، نیازهای روزمره کاربر را به‌خوبی پوشش می‌دهد، هرچند در جابه‌جایی بین برنامه‌ها ممکن است کمی کندی مشاهده شود.

کیفیت صفحه‌نمایش هم نسبت به نسل قبلی تغییر اساسی نکرده، اما سامسونگ این‌بار نرخ نوسازی ۹۰ هرتز را به A07 اضافه کرده که تجربه‌ای روان‌تر در اسکرول و کار با برنامه‌ها ارائه می‌دهد. در بخش دوربین، سنسور ۵۰ مگاپیکسلی پیشرفت قابل‌توجهی داشته و باعث می‌شود این مدل در میان گوشی‌های ارزان با دوربین خوب قرار گیرد.

در نهایت، باتری ۵۰۰۰ میلی‌آمپرساعتی به همراه پشتیبانی از شارژ ۵۰ واتی عملکردی بسیار مناسب ارائه می‌دهد و می‌تواند تا حدود یک‌ونیم روز شارژدهی داشته باشد. شاید تنها نکته منفی در این بخش، نبود شارژر در جعبه است که همچنان یکی از ضعف‌های گوشی Galaxy A07 محسوب می‌شود.

۲. گوشی TCH One؛ رقیب سرسخت با نمایشگر ۱۲۰ هرتزی

گوشی TCH One یکی از جدیدترین مدل‌های اقتصادی بازار است که تلاش می‌کند تجربه‌ای فراتر از یک گوشی ارزان‌قیمت ارائه دهد. طراحی سبک، خوش‌دست و مدرن آن باعث شده استفاده طولانی‌مدت از دستگاه بسیار راحت باشد. این گوشی به یک نمایشگر ۶.۸۸ اینچی TFT IPS مجهز شده که کیفیت مناسبی دارد و با نرخ نوسازی ۱۲۰ هرتز تجربه‌ای روان در اسکرول‌کردن، اجرای برنامه‌ها و تماشای ویدئو ارائه می‌دهد؛ قابلیتی که آن را در میان رقبا متمایز می‌کند.

در بخش دوربین، سنسور ۱۸ مگاپیکسلی در کنار ماژول نرم‌افزاری ۳۲ مگاپیکسلی و پردازش مبتنی بر هوش مصنوعی، عکس‌هایی با جزئیات و رنگ‌های رضایت‌بخش ثبت می‌کند.

قدرت پردازشی این دستگاه توسط Unisoc T615 تأمین می‌شود؛ تراشه‌ای مناسب برای کارهای روزمره و فعالیت‌های سبک. وجود ۴ گیگابایت رم فیزیکی و ۶ گیگابایت رم مجازی هم به بهبود عملکرد در هنگام جابه‌جایی بین برنامه‌ها کمک می‌کند. حافظه داخلی ۶۴ یا ۱۲۸ گیگابایتی هم بسته به نیاز کاربران قابل انتخاب است. در نهایت، باتری ۵۰۰۰ میلی‌آمپرساعتی همراه با شارژ سریع ۱۸ واتی، شارژدهی خوبی ارائه می‌دهد و وجود آداپتور سریع داخل جعبه ارزش خرید TCH One را بیشتر می‌کند.

۳. گوشی C71؛ انتخاب محبوب اقتصادی‌ها

گوشی C71 بدون شک یکی از گزینه‌های جدی در خرید گوشی اقتصادی به شمار می‌آید. از نظر عملکرد و مشخصات فنی، این مدل را می‌توان هم‌سطح گوشی‌هایی مانند ردمی A5 دانست، اما در برخی بخش‌ها حتی فراتر از رقبا عمل می‌کند. صفحه‌نمایش PLS LCD این دستگاه توانایی نمایش تصاویر با کیفیت مطلوب را دارد و ترکیب آن با نرخ نوسازی ۱۲۰ هرتز و روشنایی ۶۰۰ نیت باعث شده تجربه‌ای بسیار روان و جذاب برای کاربر ایجاد شود؛ موضوعی که رقابت در بین گوشی‌های اقتصادی را در بخش نمایشگر دشوار کرده است.

اگرچه پردازنده Unisoc T7250 برای انجام کارهای سنگین یا گیمینگ حرفه‌ای طراحی نشده، اما در اجرای فعالیت‌های روزمره مانند وب‌گردی، پیام‌رسان‌ها، شبکه‌های اجتماعی و پخش موسیقی عملکردی کاملاً پایدار و قابل قبول ارائه می‌دهد. وجود نسخه‌های ۳، ۴ یا ۶ گیگابایت رم در کنار حافظه ۶۴ یا ۱۲۸ گیگابایتی هم باعث شده فضای کافی برای نصب برنامه‌ها و ذخیره‌سازی اطلاعات در اختیار کاربر باشد.

در بخش باتری، استفاده از باتری ۵۲۰۰ میلی‌آمپرساعتی به همراه پشتیبانی از شارژ ۱۵ واتی، این گوشی را به گزینه‌ای مناسب برای استفاده طولانی‌مدت در طول روز تبدیل می‌کند. مجموع این ویژگی‌ها نشان می‌دهد که C71 می‌تواند یکی از بهترین انتخاب‌ها در بازه قیمت تا ۱۰ میلیون تومان باشد و ارزش خرید بسیار بالایی برای کاربران این رنج قیمتی ارائه دهد.

۴. گوشی TCH One Lite؛ اقتصادی با عملکرد غافلگیرکننده

TCH One Lite از آن دسته گوشی‌هایی است که با وجود قیمت اقتصادی، سعی کرده قابلیت‌های خوبی را نسبت به گوشی‌های اقتصادی در اختیار کاربر ارائه دهد. صفحه‌نمایش ۶.۷۴ اینچی این مدل با پنل TFT IPS ساخته شده و کیفیت مناسبی برای تماشای محتوای روزمره دارد. با توجه به قیمت گوشی ارزان مهم‌ترین ویژگی این نمایشگر، نرخ نوسازی ۱۲۰ هرتز است که باعث می‌شود حرکت‌ها کاملاً نرم و روان باشد و حتی در برنامه‌های معمولی هم این موضوع کاملاً احساس شود.

در بخش پردازش، گوشی از Unisoc T615 بهره می‌برد؛ تراشه‌ای که برای کارهای روزانه مثل چک‌کردن پیام‌ها، مرور شبکه‌های اجتماعی و اجرای برنامه‌های سبک عملکرد خوبی دارد. حضور ۴ گیگابایت رم فیزیکی همراه با ۴ گیگابایت رم مجازی باعث شده دستگاه در جابه‌جایی بین برنامه‌ها عملکرد پایدارتری داشته باشد و کمتر با افت سرعت مواجه شود.

وظیفه تأمین انرژی دستگاه بر عهده یک باتری ۵۰۰۰ میلی‌آمپرساعتی است که توانایی شارژدهی یک تا دو روز استفاده عادی را دارد. پشتیبانی از شارژ ۱۰ واتی و وجود شارژر درون جعبه هم باعث می‌شود کاربر بدون هزینه اضافی بتواند از همان ابتدا از گوشی استفاده کند. در مجموع، TCH One Lite گوشی‌ است که با نمایشگر روان، عملکرد مناسب و باتری قابل اعتماد، انتخاب خوبی برای افرادی است که قصد خرید گوشی اقتصادی با امکانات قابل قبول را دارند.

۵. گوشی ردمی A5؛ ارزش خرید بالا با قیمت کم

ردمی A5 بدون تردید یکی از گزینه‌های محبوب در میان گوشی‌های ارزان‌قیمت است. شیائومی با سری A توانسته جایگاه قدرتمندی در بخش اقتصادی بازار ایجاد کند و ردمی A5 هم ادامه همین مسیر موفقیت‌آمیز است. این گوشی به یک نمایشگر ۶.۸۸ اینچی IPS با نرخ نوسازی ۱۲۰ هرتز و کیفیت HD+ مجهز شده که برای یک مدل اقتصادی، ترکیبی کاملاً جذاب و ارزشمند محسوب می‌شود.

در بخش سخت‌افزار، درست مانند C71، پردازنده Unisoc T7250 وظیفه پردازش داده‌ها را برعهده دارد؛ پردازنده‌ای اقتصادی که در انجام کارهای روزمره عملکرد خوبی ارائه می‌دهد. این گوشی در نسخه‌های ۳، ۴ و ۶ گیگابایت رم عرضه شده و اگرچه نسخه ۳ گیگابایتی در اجرای هم‌زمان چند برنامه ممکن است با کندی همراه شود، اما نسخه‌های بالاتر تجربه روان‌تری را ارائه می‌دهند.

دوربین ۳۲ مگاپیکسلی این دستگاه توانایی ثبت تصاویر قابل قبول و باکیفیتی را دارد، اما با توجه به رده قیمتی نباید انتظار عملکردی نزدیک به گوشی‌های میان‌رده یا بالارده داشت. در نهایت، وجود یک باتری ۵۲۰۰ میلی‌آمپرساعتی به همراه شارژر ۱۵ واتی داخل جعبه باعث شده ردمی A5 به گزینه‌ای مناسب و قابل اعتماد برای افرادی تبدیل شود که به دنبال خرید یک گوشی اقتصادی کارآمد هستند.

نوشتهآشنایی با ۵ گوشی اقتصادی که عملکردی فراتر از انتظار دارنداولین بار دردیجی‌کالا مگ. پدیدار شد.